中国传媒大学广播电视艺术学高分经验总结

下面我说说专业课：

以这几年的形势来看，初试越来越重视对艺术常识和艺术感觉的考察，而不是像以前一样偏重文艺理论的积累，所以对大家来说基本都是公平的……我发现有不少同学是外省考过来的：

英语政治实在没啥好说的……而且英语政治是非常“事倍功半”的科目，费好大力气都不一定能提高几分~~但专业课只要复习得法，在几个月甚至几十天内获得质的飞跃是完全有可能的~~所以就根据个人经验说说专业课啦~~


（一）参考资料篇
（二）复习战略篇
（三）应试策略篇
（四）心态决战篇

（一）参考资料篇

１、对参考书目的评价：

刚决定考广播电视艺术学的考生，看到考研参考书目的第一反应肯定都是:这么多书怎么看得完呢?
其实分析一下试题就可以知道，给定的参考书目不一定都要看，主要看这5本就可以了：
《艺术学概论》彭吉象
《艺术概论》王宏建
《中国当代广播电视文艺学》张凤铸、胡妙德、关玲
《电视艺术哲学》苗棣
《文学理论教程》童庆炳

以个人的经验，这几本书最好是按这样的先后顺序来看：
（１）《艺术学概论》（彭），这本书可看性强/论述系统/例子众多/对艺术的阐述精到而且通俗易懂，是一本很好的入门教材，对于本科专业不是艺术的同学来说，可以迅速帮忙廓清艺术理论的几个大问题。而且，这本书是沟通《艺术概论》和《文学理论的教程》不可或缺的桥梁。
目前〈艺术学概论〉有新旧两个版本，新版38块，旧版18块，我自己用的是新版。没有明确比较过两版的内容有无差别，只知道新版比旧版多了很多鉴赏文章和图片~~个人还是倾向于买新版吧，毕竟手感好，文字排版和纸张看起来比旧版舒服，而且据同学说好象在具体举例上有差别~~

（２）《文学理论教程》（童）这本书比较抽象，有些地方晦涩，但重点问题也是比较突出的。个人感觉05年前的试题里这本书的比重是非常大的，05年以后的比重小了。但一些重要的问题是必须要了解的/也是每年必考的。比如艺术起源/审美意识形态属性/风格即人/典型环境和典型人物/意境论/期待视野……等等。

（３）《中国当代广播电视文艺学》（张、胡、关等）这本书，怎么说呢，可能是因为每章都是不一样的人编的，所以从总体上来说缺乏系统性，前后观点不一致甚至重复现象严重……对广播电视的阐释比较浅，有些观点也不是很新，有些章节甚至可以不看……反正自己挑重点看看吧，最好参照其他的书，比如张凤铸的《中国当代电视艺术学》好像是国家95级重点教材，还有胡智锋的《电视文化论稿》。

（４）《电视艺术哲学》（苗）这本书可看性很强/灵动幽默，这几年在出题时所占的比重有逐渐加大之势。书里有不少新颖的/个性化的观点，也举了很多国外电视节目/电视剧的例子，是以一种全球化的视野来看的。此外也涉及了一些很著名的艺术哲学观点，比如米兰昆德拉的媚俗说，尼采的日神酒神说，都是需要了解的。弱点在于系统性稍微差一点，似乎并不是很适合当教材，但是里面一些大的观点需要自己归纳。

（５）《艺术概论》（王）这本书是4本书里可看性最差的一本，因为其中渗透了大量政治话语和意识形态观点，不少人在第一遍看的时候就宣告放弃了。有不少人认为《艺术概论》和《艺术学概论》只需看其中一本就可以了，我一开始也存有这种侥幸心理……实际上这本书是必看且一定要认真看的。如果彭的书侧重于简洁/侧重于“点”，王的书则侧重于升华/侧重于“面”，不信翻翻历年真题就知道，有不少大题就是赤裸裸从王的书上来的，比如“美的规律”，“美是形象的真理”“世界性与民族性的关系”等等~~
王的书，需要在打了一定的基础之后才能看进去，所以个人建议在阅读了上面3本书之后/最好政治也复习到了一定程度之后（因王的书里运用了不少马列毛的观点），再开始看王的书，否则会很吃力且枯燥~

主要的名词解释/简答题/分析题都集中在上面这5本书里，其他的诸如美术史/音乐史/电影艺术基础/文学史，都只是出一些填空题和少量选择题，所以只需了解必要的知识点就好。这些知识点都不会很偏，大多在一般的美术/音乐/电影/文学鉴赏（史）之类的书上都能找到，在网上也很容易找到。如果实在不放心，可以找这几本书的笔记来看。花钱买原书，就十分不值得了。

此外，钟艺兵/黄望南编的那本《中国广播电视艺术发展史》（好像是叫这个名字），没必要看，也买不到（这本书已经绝版了，只有复印版，卖60多块钱）……只要对电视/广播的发展史有基本了解就可以了。

月亮大师的《影视艺术哲学》非常高深莫测，一般本科生很难看懂（反正我看不懂），而且这本书谈的东西很玄，并不适用于应试。但是书里提到的一些著名电影，比如〈红白蓝〉三部曲，广岛之恋，应该适当有所关注咯~~

高鑫文集比较老，一般不会从里面出题，所以几乎可以不看。从历年真题来看，好像就考过一个名词解释“电视小说”。

２、除了看参考书目还需要看什么呢？

真题——
这是必看而且要仔细分析，但个人不太主张看有参考答案的，最好是自己在看书的过程中把答案找出来~~因为广院的题本来也都是主观题，没有固定的正确答案的。外面卖的真题上的答案也只是过来人整理的，不一定可信。

现代传播——
一般都认为《现代传播》是复试的时候才需要看，个人认为初试之前看看是绝对有好处的，至少没有坏处……因为杂志分析的都是当下的热点问题，是学者的最新权威观点，而考试考察的大题也都是热点问题……一般来说杂志看当年的就可以了，我当时是到图书馆现刊阅览室，把《现代传播》上所有关于电视方面的文章全部挑出来，复印了厚厚一叠~~回来后又把所有文章分成几大类，比如电视文化/电视剧/频道包装/收视率问题，这样看起来会比较系统些~~

电视节目（电视剧）——
这个范畴比较大了，并不是要求每种节目每期都要看，但至少每种典型的节目要有所涉猎，比如娱乐类要看过开心辞典，谈话类要看过艺术人生，记录片要看过故宫和长江；新出现的节目形态要关注，比如湖南台的变形记；当年大热的节目也要了解，比如超女/好男之类。就算没看过，也该了解节目的风格和流程之类。
千万不要觉得看电视是“不务正业”，对研究广播电视的人来说，这就是“正业”~~~~

具有一定代表性的电影——
电影史上举足轻重的商业片和艺术片、中国的和外国的~~当然也不是看过就算，看完了一定要去网上或图书馆找相关的影评，把它看透~~很多师弟师妹都问我看这个有啥用，我说“加强艺术感觉”
他们就说“艺术感觉？太抽象了”，如果真要拿点实际的例子……05/06年广播电视艺术学基础的最后一题，分别是“以一部影片为例，说明情节与节奏/情节与结构的关系”……

娱乐文化新闻——
09年艺术学综合的其中一个名词解释是：“谢晋”；
看到这个题，我深深感谢在自习偷懒间隙看过的新浪文化娱乐频道……
可以看出，这两年出题的趋势是越来越贴近现实了，06年广播电视艺术学基础考到了传统相声和电视的关系，就是跟郭德纲联系起来的……所以大的文化娱乐新闻是一定要了解咯~~

（二）复习战略篇

１、复习时间：

我是从7月9号开始上自习，到1月10号考试，整整6个月……对我来说这个时间已经是极限了，因为我是个很没耐性的人……12月之前都是早晨睡到10点，磨磨蹭蹭到午饭，下午1点再去自习。12月以后觉得该调生物钟了，所以就每天早晨8点多去自习，这样的后果就是每天上午要在自习室睡1个小时，下午再睡一个小时＝＝ ……算下来每天净学习时间是6——7个小时左右。

２、复习步骤及技巧：

每个人都有不同的复习方式，我只是说说自己的~~
（１）研究真题——知己知彼，百战不殆
既然是应试，所以首先要弄清楚出题的模式和重点，才能对症下药，所以研究真题是非常重要的一步。我的策略是，把04——08年的真题按照填空题、简答题、论述题三大类，抄在本子上……当然也不是抄原题，只是把考察的知识点记一下，之所以这样做是因为广院出题的复现率很高，重点也比较突出，这样看上去就一目了然了，比如“有意味的形式”就在艺术综合05年的名词解释、04年的填空题、00年的填空题、98年的填空题里考察过，这样看一下就很容易找到重点，意境、典型、风格、期待视野、共鸣、艺术生产论、审美意识形态属性、生活真实与艺术真实、艺术创造三阶段，内容与形式，这些几乎是年年必考察的，只是万变不离其宗而已。
其他还有一些中西方文论的重点学说考察的机率也很高,如“按照美的规律创造”、“美是形象的真理”、“风格即人”、“兴观群怨”、“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特”、“艺术与什么的关系”等等.至于播电视艺术学基础是从前年开始有的（以前都是文艺理论），所以只有04、05、06、07、08、的真题可以参考，个人感觉这一科考察的也是艺术综合方面偏多，07年的题尤其是……比如名词解释有“典型”“风格”“诗学”……
所以艺术综合和广播电视艺术基础基本是不用分的，合起来复习就好。偏重一下电视文艺，但也要学会用艺术综合理论的角度来分析电视文艺。在找到重点之后，就需要针对不同题型来将知识系统化，两门课的题型不外乎填空、名词解释和大题。（包括简答题、分析题、论述题……都是一个意思）

填空一般考察的知识点是：文艺作品的作者（绘画、文学、音乐、电影）＋某一文艺作品（某一艺术家）隶属的流派＋某一重要学说（某句话）的提出者、某一句话形容的是谁，（比如曹衣出水、吴带当风是指谁）针对填空应该了解的是一些“点”，包括各个艺术门类（在中国和西方）的发展阶段、代表人物和代表作，考察的都不会很偏，一般是彭、王书上举到的例子，还有一些常识性的东西，比如07年考到蓝色多瑙河的作者……

名词解释一般考察的是：某一学者或艺术家（比如06年毕加索、07年马季）、某一重点论著（07年的诗学）、某一重要文论（如童心说、兴观群怨说、大音希声说）、某一艺术门类的专业名词（如协奏曲、旋律、肥皂剧、长镜头、蒙太奇）、再有就是书上的一些定义了。（如共鸣、情感把握等）

论述 一般考察的是：
举例说明某一学说，（如07年考艺术创作分几个阶段，举例子）
题目是一句话、一首诗或者一个典故，以此来阐明一个学说，（如郑板桥画竹，如“编戏如缝衣”）论述一个热点、重点的问题如05年历史剧问题、07年真人秀问题，这就要求我们不但在看书的时候对重点学说有系统深入了解，还要了解跟这个学说有关的典故、并且在看到契合这一理论的事例时，能够运用理论来分析，以一部作品为例子说明创作的规律，比如情节与结构节奏的关系、比如主题是如何实现的，比如悬念有什么作用，等等。这要求我们在考前应该做一项准备工作：熟悉某一部文艺作品（电视剧、电影、纪录片）的方方面面，无论考到什么，都可以拿它来做例子。

明白了出题者的思路以后，看书就比较有针对性了~~
（２）有效看书——好记性不如烂笔头
个人的经验，看书是分“三步走”的：
第一步：审美无功利——
将参考书当成闲书来浏览，一目十行地看一遍，不带任何功利目的，只需大致了解这本书的风格和主要内容就可。这样做是因为，在无功利的状态下的阅读，是以兴趣为先导的，所以这样“一见钟情”记住的学说和典故会印象很深。比如现在我还记得苗棣书里对日神酒神说、肥皂剧的论述，等等，都是第一遍阅读时感兴趣的。当然如果时间不够，这一步也可以跳过了。

第二步：下笔如有神——
这是读书过程中最痛苦的一段，因为要不停地做笔记，一边翻书一边狂写，直到手脱臼……
我做笔记的模式一般是，记下每节的纲要，一边读书一边揣测出题人可能会出到的题，然后把重点的学说和名词解释提炼出来，统一标上三角或者星号，在每页的页边，记下书里涉及到的零碎知识点，如艺术作品、流派、作家。在复习的最后阶段，会发现这本笔记非常有用~~纲要会帮助自己迅速明确某一知识点所处的章节。三角和星号会帮助自己将重点学说和名词解释一网打尽，页边的零散知识点在翻本子的过程中不知不觉记住了……

第三步：查缺补漏＋升华——
对照笔记再大致翻一下书，看自己还有没有漏掉的知识点,对于一些可能会考到的知识点，找到更多相关的文章和书籍来，对比着教材观点一起看，力求使自己的思路更开阔。这个时候，也就离考试很近了。

（３）旁门左道——
如果身边有跟自己考一个专业的人，可以互相出模拟题，前提是——两个人对艺术的理解水平要相当，对专业课的复习程度要相当。

（三）应试策略篇

想着现在说这个是不是太早了，不过怕时间久了自己就忘了，所以先写下来吧：

１、初试

初试＝写字……广院的专业课答卷就是几张大白纸，自己能写几张就写几张，到最后标上页码。
字体的整洁自然是第一位的，就算不能保证全部的字都漂亮分明，但第一页肯定要给老师个好印象。个人认为写多比写少好……我广播电视基础写了10页，艺术综合写了11页，后果是考完后右手酸了三天……但是层次性也一定要分明，最好是: 第一句都是明显的主题句，后面再展开论述、举例子什么的。如何体现出自己的亮点:

举例子是比较重要的一环，大家一般在高度紧张的状态下都会举自己最熟悉的典故，所以一般都是举参考书上的。但是如果能举出一两个参考书上没有的，可能就会让老师眼前亮一下。

在答带客观色彩的题目（填空、名词解释）的时候，力求精确。比如问到《广岛之恋》导演，一般说雷乃就可以了，但最佳答案是阿伦.雷乃。《野草莓》导演，可以回答伯格曼，但最好说英格玛.伯格曼。名词解释也是如此。

在答主观性题目的时候最好带一点文采，比如各个小项都有一个小标题的形式，严肃中不丧失活泼，画龙点睛就可……至于这种言语风格怎么把握，可以参考《现代传播》和《中国电视》上比较有文采的论文。

时间的分配很重要：
专业课每门的时间是3个小时，而题目只有几道，一开始会造成一种错觉就是时间很充裕，真正写起来才发现不是……上午考广播电视艺术基础的时候，我在前面的名词解释上花了太多时间，结果到回答最后那个30分大题的时候还有不到30分钟，只匆匆写了就交卷了……吃了这个亏，下午考艺术综合的时候就先做了大题。分多的题要多分配些时间，这样比较实惠，呵呵。

２、复试

关于专业笔试我就不说了，各个方向不太一样……一般都是看段东西写评论啥的。
英语口试，老师挺春风化雨的，不难，据说进去就给及格，占的分值也不大，所以走走过场就行了。面试……自我感觉表现得不好，只能说说大概情况。面试之前会要求写个科研设想，面试的时候老师会围绕科研设想问问题。不同的专业不一样，有的就随便问问，有的是缠着不放。所以虽然科研设想只是走个过场，在一定程度上还是要重视下的，至少要选个自己熟悉的、能驾驭的话题，老师问什么都能白话两句，不要卡壳就好了。面试过后一般感觉都是：复试给的参考书基本不用看。因为老师基本是围绕当下的热点来问的。衣着方面，干净就好，最好是休闲装~~不用太正式~~如果化妆技术不是很好的话就最好不化。

（四）心态决战篇

这是这个帖子的完结篇了，谈谈考研的心态。
大家都是从高考过来的人，肯定明白在大家的知识水平都差不多的情况下，最终过招的就是心态了。但考研还不如高考那么单纯，因为眼下的生存环境更加复杂。
如何保持一个平和的心态，大概有三点可以参考：

１、爱广院永远不要超过爱自己

来考研的人，有本校的，也有不少跨校甚至三跨的同学。本校的同学可能还好一些，因为在广院待了几年，知道它并不像想象中那么神圣。而对于很多外校的同学来说，广院是艺术的殿堂，是自己梦想，它的校园文化和学术气氛让人深深向往……所以在考研论坛上经常可以看到一些励志的豪言壮语，比如：“我一定要考上”，“为了自己的梦想拼搏”……每当看到这样的话，内心总为这些同学隐隐担忧……

所以，爱广院永远不要超过爱自己，要记得考研只不过是自己的一个选择，并不是考不上自己就没有退路。就好像爱任何一个人都不要失去自我一样，想要得到的欲望越强，就越容易抓不到。得之我幸，不得我命，如此而已。

２、爱考研永远不要超过爱生活

在教室上自习的时候，看过不少研友，从6、7月份开始坐在同一个位置，整整一天都不带挪窝，吃饭捧着书，打水时不忘背单词，洗脸的时候还塞着耳机。不看电影，没有任何娱乐活动。让我们这些懒惰的人们汗颜不已。而成绩出来这些研友都没上线，反而是整天吊儿郎当的都考得不错。你可以说这个世道不公，但历来考研的周期律似乎都是如此。归根到底，是个深思活学的作用。

不需要为了考研放弃烤翅的美味，
不需要为了考研让博客长草荒废。
不需要为了考研放弃音乐的陶醉，
不需要为了考研放弃午后的小睡。

不需要为了考研感冒还上自习，
不需要为了考研减少和亲人的联系。
不需要为了考研放弃越狱的刺激，
不需要为了考研减少洗澡的频率。

尤其，当你要考的专业是广电艺……为啥？因为学艺术总要懂得享受人生……因为人生如戏啊！

３、乐观永远不要大于悲观

也就是凡事要往最坏的地方想……乐观主义者喜欢什么都想得很理想，而残酷的事实摆在面前时，就会很挫败。而悲观主义者早就料到可能发生的一切，所以面对意料之中的打击就处之泰然，碰到好的结果就会很感恩……

说实在的我考完之后感觉相当不好，成绩出来之前，老觉得自己连300分都考不到……可能别人会觉得我矫情，但自己就是这么个彻头彻尾的悲观主义者，何况在考试之前没有比较，根本不知道自己处在哪个水平……尽管后来分数出来还不错，但是我觉得，如果真考的是270分而不是370分，我也不会特别受挫，因为自己早就做好心理准备了……

套一句话：

最残酷的不是考研，而是生活本身……既然我们连生活都不怕了，那还有什么好怕的！

                 2012年中国传媒大学------广播电视艺术学硕士专业各方向介绍
广播电视艺术学专业（130320）
1．电视艺术理论方向
电视艺术是20世纪伴随着电子技术飞速发展而诞生的全新艺术形态，有人将其称之为“第九艺术女神”。故而，此方向的硕士研究生，通过电视艺术领域的深入学习和探讨，深入了解电视艺术产生和发展的历史，认识电视艺术的重要类别及其创作规律，电视艺术未来发展的重要走向，并进而把握电视艺术的语言系统、思维方式及其独特的审美特征。
在研究取径方面，本专业方向通过对经典和有代表性作品的观摩和解读，以掌握大量的影像研究资料，在以往学术研究成果的基础上，进行专题性的学术研究和探讨，并在此基础上，学习和掌握从事科学研究的方法和规律；通过学术论文的写作实践，提高进行学术研究的能力和水平，以便在电视艺术的学术研究领域里，有新的理论开拓和新的学术建树。
本方面培养的硕士生，能将其理论研究成果运用到电视艺术创作实践中去，以便在理论与实践相结合的势态下，成为高层次的电视艺术人才，推动中国电视艺术事业的飞速发展。

2．电视策划方向（热门方向）
本方向研究的主要内容包括：传媒策划原理、节目策划、栏目策划、频道包装、媒介批评、大众文化与媒介研究等。
随着电视产业化、市场化的深入发展和传媒产业竞争的日趋激烈，策划在电视业中的重要性日益凸显。电视策划是为着提升节目、栏目、频道竞争实力而进行科学分析论证，在考虑频道定位、栏目定位、观众定位等多方因素的基础上拟定的关于节目生产和节目创作的宏观方略与微观策略。电视策划是当代电视节目创作的重要环节，目前已从早期的编导或制片人的个体行为演化为自觉的团体智慧效应，全国知名的电视品牌栏目和节目无一不是集体智慧的结晶，电视策划人才已成为传媒业现实与未来的不可或缺。作为一种方兴未艾的朝阳行业，电视策划有着自身的理论体系和规律方法，对于电视产业的发展至关重要。
本方向主要采取理论与实践相结合的方法，学生在学习策划理论的同时，参与一定的实践创作，从而提高学生的实战能力。
本方向培养具有深厚人文精神和艺术造诣、拥有节目创作专业知识与技能的高级电视策划人才。

3．广播电视文艺方向
本方向主要研究广播电视文艺这一广播电视传媒中的重要艺术形态。
本方向以广播电视文艺发展的历史为线索，以文艺节日、文艺栏目、文艺频道等节目形态为对象，深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向，以便逐步建立起完善的广播电视文艺理论体系。广播电视文艺是一个内容丰富、形式繁多的研究领域，它可以反映出当代最前沿的审美思潮、艺术观念和思维方式。因此，对它的研究既需要相对理论定性，更需依据其不断发展变化的新态势，进行新的理论开拓和理论建设。广播电视文艺理论研究，拥有理论与社会实践紧密结合并互为促动的鲜明特点。因此，还需特别注重应用理论的研究领域。
本方向的培养目标是：既能从事广播电视文艺理论研究，又能从事高层次节目策划、艺术创作的高级专门人才。

4．电视剧史论方向
本方向是一个实践性较强的学科，注重对电视剧创作理论的研究。
本方向将用创作实践和理论学两条腿走路，以文学、哲学、美学和心理学等相关学科的基础理论作指导，培养学生的综合艺术素养和审美能力，同时，更加注重学生创作实践能力的提升。积极与国内影视制作单位合作，在教学中大量引入电视剧创作实践课，并以各种形式提供实践机会，及时将电视剧生产一线的经验和理论带到教学中来。同时，本方向的研究还为建立高水平、全新的、具有中国特色的电视剧艺术理论体系打下了良好的基础。以理论研究为基本，以创作实践为手段，以服务影视制作业为终极目标。
本方向培养的研究生具备相当的创作实践能力，又有一定的理论素养：能从事电视剧艺术的创作、传播和管理实践，又能胜任电视剧艺术的研究与教学工作。

5．电视艺术与技术方向
本方向主要研究电视艺术与技术的互动关系。
本方向的研究以广播电视艺术理论为基础，以广播电视技术，特别是摄影技术为手段，集中研究和探讨电视艺术与技术的互动关系及电视新技术与创作新思潮、电视画面构成与造型观念、电视画面美学研究、摄影创作理论与实践研究、数字化电视节目制作等领域。特别注重电视艺术新思维、新观念、艺术创作的社会化功能研究。
广播电视艺术是高科技武装起来的艺术形态。离开了广播电视技术，也就无所谓电视艺术。因此，从严格的意义上说，搞艺术的人，应该懂技术；搞技术的人，应该懂艺术。只有这种“复合型”的人才，才能真正适应并推动广播电视艺术的发展。
通过理论学习和实践能力的培养，本方向学生将具备较好业务素质，从更高的层次透析、驾驭电视艺术创作，成为既能从事电视艺术理论研究和教学工作，又能从事艺术创作、节目策划、制作等工作的高层次人才。

6．录音艺术方向
“录音艺术创作及理论研究” 是一门综合性的学科方向，它涉及广播电视艺术学、电影学、音乐学、戏剧戏曲学和相关工学，是艺术与技术相互融合的研究生培养方向。
本专业方向以电影电视声音技术的发展对电影电视声音艺术创作及制作的影响为重点，研究电影电视声音创作理论及制作技巧。重点研究电影电视声音艺术理论、电影电视技术与艺术在声音创作与制作领域的互动关系、声音创作的现状及发展研究、双声道和环绕立体声拾音技术，电影电视各种节目类型的声音制作技巧等。“广播电视艺术学”是中国传媒大学的重点学科之一，该学科是以研究声画结合艺术为主要研究对象。以研究声音艺术创作为主的本研究方向无疑是“广播电视艺术学”学科体系中不可或缺的，其学术地位举足重轻。
本方向培养从事声音艺术研究及录音艺术创作的高级专业人才。

7．广播电视语言艺术方向
广播电视语言艺术，是广播电视艺术学中专门研究有声语言传播艺术理论与实践的一个研究方向。其研究对象既包括传播主体的播音艺术、节目主持艺术，也包括受众的收听、收视心理和审美鉴赏。广播电视语言艺术研究，以语言传播美学、语言传播接受美学为主干，以中国文化为场域，审视广播电视语言传播的艺术特质和传受规律。
本研究方向具有多学科交叉的边缘性特点，需要吸收、融合语言学及应用语言学、新闻传播学、文学、心理学、社会学、逻辑学、教育学等诸多学科的研究成果，以信息传播为核心，研究运用有声语言表情达意、言志传神的艺术规律，以及声情并茂、悦耳动听的广播特点和声画和谐、赏心悦目的电视特点。
本方向的研究成果对于广播电视语言传播艺术实践具有直接指导作用，对于不断提高广播电视语言传播质量，多出精品节目，提升传播主体的艺术创造水平和受众的欣赏层次，都将发挥积极的作用。