山东艺术学院美术学研究生辅导
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山东艺术学院美术学院美术学(中国美术史论)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·中国美术史论)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:中国美术史论 方向代码:13040017
一、培养目标
培养中国美术史论研究与教学的专门人才,能系统掌握美术史论的基础理论,具有较高美术史论研究能力,熟悉本专业的重要文献、史料、研究现状及学术动态。德智体全面发展,具有扎实的专业理论基础和较强科研能力的艺术理论篆专门人才。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究中国古代美术史论和中国近现代美术史论的历史发展状况,认识史论研究的意义、性质、研究方法,培养研究解决美术历史和理论问题的科研能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表2篇与研究方向一致的专业论文。要求3千字以上;举行学术报告会1次,报告时间约为50分钟;进行艺术考察并提交考察报告。学术和实践活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师根据学生备课、讲课情况给与评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于3万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
【中国美术史】
1.《中国美术通史》 王伯敏 主编 山东教育出版社 1996年9月版;
2.《中国美术史》 李福顺 高等教育出版社2010 年版;
3.《诸家中国美术著选汇》 陈辅国 主编 吉林美术出版社 1992年版;
【中国美术门类史】
4.《中国绘画史》王伯敏 文化艺术出版社 出版时间 2009-5-1版;
5.《山水画史》 陈传席 天津人民美术出版社 出版时间 2001/01/版;
6.《中国人物画史》 张冠印 文化艺术出版社 第1版 (2002年1月1日) ;
7.《中国雕塑艺术纲要》 阎文儒 广西师大出版社 2003年6月版;
8.《中国古代木刻画史略》 郑振铎 上海书店出版社 006年1月版;
9.《中国宫廷绘画史》 华彬 辽宁美术出版社 2003年12月;
10.《中国工艺美术史》 田自秉 东方出版中心 出版时间 1985-1-1;
11.《工艺美术概论》 李砚祖 中国轻工业出版社 出版时间 2005-5-1;
12.《中国陶瓷》 冯先铭 上海古籍出版社 1994年11月版;
13.《中国建筑史》 梁思成 百花文艺出版社出版日期:2001-01版;
14.《中国古代建筑文化史》 沈福熙 上海古籍出版社 2001年7月版;
15.《中国书法史》 钟明善 湖北美术出版社 2001年6月版;
【民间美术史】
16.《民间美术概论》 杨学芹、安琪著 北京工艺美术出版社,1990.8月版;
17.《中国民间美术》 靳之林著 五洲传播出版社 2004年8月版 ;
18.《生命之树》 靳之林著 广西师范大学出版社 2002年1月版;
19.《爪髻娃娃》 靳之林著 广西师范大学出版社 2001年10月版;
20.《情感与形式》,[美]苏珊·朗著,刘大基等译,中国社会科学出版社 1986版;
21.《绵绵瓜瓞》 靳之林著 广西师范大学出版社 2002年1月版;
22.《中国民间美术造型》左汉中著 湖南美术出版社 2006年3月版;
23.《中国民间美术》 孙建君编著 上海画报出版社 2006;
24.《中国民间美术学导论》 唐家璐等(合著) 山东教育出版社 2002年10月;
25.《民间艺术的文化生态论》唐家璐 清华大学出版社 2006年5月版;
26.《中国民间美术概要》 周旭 人民美术出版社 2006年9月版;
27.《中国民间吉祥艺术》 李振球 乔晓光 黑龙江美术出版社 2000年1月版;
28.《中华美术民俗》 王惕 中国人民大学出版社 1996年4月版;
29.《中国门神画》 王树村 天津人民美术出版社 2005年1月版;
30.《中国年画发展史》 王树村 天津人民美术出版社 2005年1月版;
31.《中国年画史》 薄松年 辽宁美术出版社 1986年7月版;
【古代美术理论】
32.《中国古代绘画理论发展史》 葛路 出版社:上海人民美术出版社1982-06 ;
33.《中国绘画美学史》 陈传席 人民美术出版社 2012年5月版;
34.《中国画论论纲》 文化艺术出版社 2005年4月版;
35.《历代画论类编》 俞建华人民美术出版社 2008年2月版;
36.《中国画论辑要》 周积寅 江苏美术出版社 1985年1月版;
【文人画理论】
37.《文人·文化·文人画》 姜澄清 辽宁美术出版社 2002年8月版;
38.《中国绘画精神体系》 姜澄清 辽宁教育出版社 1992年1月版;
39.《文心万象——新文人画艺术》 陈绶祥 吉林美术出版社 1999年5月版;
【美术(艺术)基础理论】
40.《美术概论》 王宏建 袁宝林 高等教育出版社 1997年7月版;
41.《艺术概论》 彭吉象 上海音乐出版社 2007年8月版;
【文艺理论】
42.《诗品》 南北朝·粱·钟嵘(?-518)中州古籍出版社2001年版;
43.《文心雕龙》南北朝·粱·刘勰(约465-520前后)中州古籍出版社2008年版;
44.《二十四诗品》唐·司空图(837-908)浙江古籍出版社 2013年11月版;
45.《沧浪诗话》 南宋·严羽(生卒不祥,大约活动在1225-1265年间)中华书局2014年版;
46.《人间词话》 王国维(1877-1927)中华书局 2009年1月版;
【代美学理论】
47.《中国美学史略》 章启群 北京大学出版社 2005年6月版;
48.《无言之美》 朱光潜 北京大学出版社 2005年1月版;
49.《西方美学史》 朱光潜 江苏文艺出版社 2008年9月版;
50.文艺心里学》 朱光潜 三联书店出版社 2005年8月版;
51.《谈美》 朱光潜 广西师大出版社 2006年6月版;
52.《美学散步》宗白华 上海人民出版社 2012年版;
53.《意境》 宗白华 人民美术出版社 2009年版;
54.《美学概论》 王朝闻 人民美术出版社 2004年版;
55.《中国艺术精神》 徐复观 九州出版社 2014年3月版;
56.《美的历程》 李泽厚 三联书店出版社 2014年6月版;
57.《美学论著初编》 蔡仪 上海文艺出版社 1982年版;
58.《中国美学史大纲》叶朗 上海人民出版社 2014年3月版;
59.《中国美学思想史》 敏泽 中国社会科学出版社2014年9月;
【中国文化史】
60.《中国文化概论》 张岱年 方克力 北京大学出版社 2004年1月版;
61.《中华文化史》 冯天愈 何晓明 周积明上海人民出版社2005年12月版;
【中国哲学】
62.《中国哲学简史》 冯友兰 北京大学出版社 2012年版;
63.《老子》 吉林大学出版社 2010年版;
64.《庄子》 中国社会科学出版社 2004年版;
65.《论语》 远方出版社 2006年版;
66.《大学》 北京理工大学出版社 2014年版;
67.《中庸》 北京时代华文书局出版社 2014年1月版;
68.《孟子》 二十一世纪出版社 2014年6月版;
69.《六祖坛经》 唐·慧能 江苏广陵书社有限公司 2008年版;
与民间美术研究相关的外国人类学名著:
70.《原始文化》 (英) 爱德华·泰勒 广西师范大学出版社 2005年1月版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·中国美术史论)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 中国美术史论 | 130400 | 13040017 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养中国美术史论研究与教学的专门人才,能系统掌握美术史论基础理论,具有较高美术史论研究能力,熟悉本专业重要文献、史料、研究现状及学术动态。德智体全面发展,具有扎实的专业理论基础和较强科研能力的艺术理论篆专门人才。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101003 | 艺术史学研究 | 54 | 3 | 3 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101004 | 艺术文献学 | 54 | 3 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102028 | 中国近现代美术史研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102029 | 中国古代美术理论研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102030 | 中国古代图像文化研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文2篇 | 2 | 2—5 | 学位评定分委员会评价 | ||||||||
举办学术报告会1次 | 1 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课或专业基础课教学 | 1 | 3—5 | 导师及任课教师评价 | |||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术(水墨人物画)艺术硕士培养方案
山东艺术学院全日制艺术硕士(MFA)培养方案
(美术·水墨人物画)
一、培养目标
培养具有良好职业道德、具备水墨人物画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任水墨人物画、文化艺术事业与产业管理等相关工作的高层次专门人才。
二、招生对象
具有大学本科学历(或本科同等学力)人员。
三、学习方式及年限
全日制学习方式,学习年限三年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节的学时数和学分比例;实行导师负责制,并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置与学分
课程设置分为公共课(教育部规定的必修课程)、专业必修课(专业主科与专业相关课程)和选修课。公共课着重于提高研究生的总体素质,拓展审美视野;专业必修课着重于提高研究生专业技能水平,加深、拓宽研究生的专业知识,提高研究生的综合艺术修养,增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样,给学生提供更多的选择余地,为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质。
专业学位课程与实践环节总学分为50学分(课程学分计算方式:1学分=18课时)。具体课程学分设置如下:
公共课:8学分
1、中国特色社会主义理论与实践研究 2学分
2、艺术原理 2学分
3、外国语 4学分
专业必修课与专业实践:36学分
1、学位专业课 12学分
2、学位基础课 8学分
3、专业实践 16学分
选修课:6学分
选修课每门为2学分,学生每人至少选3门。
专业实践:学生需参加学院组织的MFA学生年度美展每次2学分;参加省级学术性展览每次4学分;全国性学术性展览每次6学分;个人展览(根据场馆分别为院级4学分,省级6学分,国家级8学分,普通画廊2学分);联展8学分(按参加人数均分)。以参展次数累计达到8学分为合格。
每人提交10件作品参加毕业创作展览,毕业创作成绩以百分制计分,达到80分为合格,合格者获8学分。
六、中期考核与学期考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业创作等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业创作准备阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年,在读研究生每学期需进行专业学期考核,并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。
七、毕业考核
毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者,在修学规定课程和获得规定学分的同时,须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行,可以是专业能力展示达到合格水平再进行论文答辩,亦可以展览的形式同时进行。
(一)专业能力展示的要求
1、总体要求:
专业能力展示的具体内容为:艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创美术作品。
2、具体要求:
需提供毕业作品10幅(5张创作、5张习作)。
(二)学位论文的要求
1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合,应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。
2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
3、专业论文字数不少于0.5万(不含图例与图表)。
(三)毕业考核委员会
毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家5人以上组成,考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
(四)学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求打印两份论文,交与二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核工作。各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。毕业考核委员会以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上的多数通过方可视为论文答辩通过。
课程学习补考成绩不及格未取得规定的学分,毕业论文未通过导师推荐、或论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》执行。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者,经授予单位学位委员审核批准,授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
九、阅读书目
1、《全球通史》,斯塔夫里阿诺斯著,北京大学出版社,2006年10月版;
(推荐理由:纵观人类发展史,为艺术发展事件和作品链接相关的人文背景,定位自己作品的坐标)
2、《艺术发展史》(《艺术的故事》),贡布里希著,天津人民美术出版社,1998年8月版;
(推荐理由:近似扫盲的艺术史,读其观点与研究方法)
3、《西方现代艺术史》,H·H·阿纳森著,天津人民美术出版社,1994年2月版;
(推荐理由:系统了解普通美术史书之外对现代艺术的专门介绍)
4、《中华民国美术史》,阮荣春、胡光华著,四川美术出版社,1992年6月版;
(推荐理由:补充一般史书对这一阶段的空缺,以免与现当代难以衔接。相关阅读《演进与运动》郑工著,广西美术出版社。《中国西画五十年》朱伯雄、陈瑞林编著,人民美术出版社。《中国新民主主义革命美术史》黄可著,上海书画出版社)
5、《美学》,黑格尔著,商务印书馆,1979年1月版;
(推荐理由:系统了解美学意义,建立美学观念。相关阅读《美学史》鲍桑葵著,商务印书馆,1985.1)
6、《西方文论选》,伍蠡甫主编,上海译文出版社,1979年11月版;
(推荐理由:看一看西方历代文人、学者对大艺术门类的理解与讲述。)
7、《中国历代文论选》,郭绍虞主编,中华书局,1962年1月版;
(推荐理由:看一看中国历代文人、学者对大艺术门类的理解与讲述。相关阅读《中国文论选·近代卷,现代卷》王运熙主编,江苏文艺出版社,1996.11)
8、《艺术与错觉》,贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年11月版;
(推荐理由:图画再现的心理学研究。相关阅读:《图像与眼睛》、《秩序感》贡布里希著,浙江摄影出版社)
9、《艺术与视知觉》,阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年8月版;
(推荐理由:学会秩序、敏锐、微观地看图像。相关阅读:《艺术问题》苏珊·朗格著。《艺术原理》科林伍德著。《情感与形式》苏珊·朗格著。《艺术哲学》奥尔德里奇著。《论艺术的精神》康定斯基著。以上均为中国社会科学出版社)
10、《当代艺术》,泰勒著,江苏美术出版社,2007年6月版;
(推荐理由:阐述了当今世界范围内的当代艺术的思想观点与做法,同时审视和研究了20世纪后期和21世纪初当代艺术的主要争论观点,论述了网络、数码艺术对当代艺术的影响)
11、《艺术词典》,爱德华·露西-史密斯著,三联书店,2005年5月版;
(推荐理由:供日常阅读中查阅,并以此作为索引,旁通感兴趣的艺术家与艺术作品)
12、《鲁迅全集》鲁迅著,人民文学出版社;
13、《多余的素材》陈丹青著,山东画报出版社,2003年1月版;
(推荐理由:画家以敏感的触角介入社会。相关阅读:《退步集》、《荒废集》陈丹青著,广西师范大学出版社。)
14、《卢沉 周思聪文集》,朱乃正主编,人民美术出版社,2006年1月版;
(推荐理由:两位老中国水墨人物画家对艺术与生活的感悟)
15、《中国绘画美学史》,陈传席著,人民美术出版社,2002年7月版;
16、《中国书画美学史纲》,樊波著,吉林美术出版社,1998年4月版;
17、《中国古代绘画理论发展史》,葛路著,上海人民美术出版社,1982年6月版;
18、《中国美学范畴体系》,葛路著,北京大学出版社,2009年1月版;
19、《水墨画》,谢稚柳著,上海画报出版社,2002年12月版;
20、《明清文人画新潮》林木著,上海人民美术出版社,1991年8版;
21、《应物传神——中国画写实传统研究》,叶青著,江西人民出版社,2004年4月版;
22、《中国绘画材料史》,蒋炫佁著,上海书画出版社,1986年5月版;
全日制艺术硕士(MFA)培养计划与课程设置
(美术·水墨人物画)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | ||||||||
美术 | 水墨人物画 | 135107 | 13510707 | |||||||||
专业培养目标 | 培养具有良好职业道德、具备水墨人物画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任水墨人物画、文化艺术事业与产业管理等相关工作的高层次专门人才。 | |||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | ||||
学位课程 | 公共课 | ggb02001 |
中国特色社会主义理与 实践研究 |
36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||
ggb02002 | 艺术原理 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
ggb02003 | 外国语 | 72 | 4 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
基础课 | msb0201011 | 水墨人物画基础 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0201035 | 美术创作论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201036 | 中国画论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201037 | 西方画论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
专业课 | msb0202016 | 水墨人物画专业主课 | 216 | 12 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx02001 至 msx02019 |
在选修课目录中选取 | 108 | 6 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
|||||
专业 实践 要求 |
艺术实践是培养艺术硕士专业研究生能力的重要环节,根据培养方案中对专业实践的具体规定审核学生的实践成果。 |
8 | 1-6 | 学位分委员会评审 | ||||||||
专业 毕业 要求 |
毕业创作展览是学生艺术创作能力的重要展示。毕业创作作品应是最能够反映本人水平,体现出在内容、风格、形式、技巧方面的探索。 |
8 | 4-6 | 学位分委员会评审 |
每人 10件 |
|||||||
学位 论文 要求 |
学位论文的开题选题应具有一定的理论价值和现实意义,对论文研究方向的具体内容要有独特的见解,并能指出在哪些方面有所突破,能体现本专业较高的学术水平。 |
毕业考核委员会评审 | ||||||||||
学位论文的写作应在导师指导下独立完成,写作须与艺术实践结合,对自己作品进行创作思考和理论阐述。要求主题突出、论点鲜明、论据充分、结构严谨、词语精炼、条理分明,字数不少于5千字。 |
山东艺术学院美术学院美术学(综合绘画)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·综合绘画)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:综合绘画 方向代码:13040012
一、培养目标
培养综合绘画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握综合绘画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究综合绘画的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的综合绘画创作实践水准,提高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《材料与表现》,张元、马路著,黑龙江美术出版社,2000年9月版;
2.《由材料介入——中国画当代艺术表现》,胡伟著,陕西人民出版社,2003年版;
3.《绘画材料的表现艺术》,胡伟著,黑龙江美术出版社,2001年4月版;
4.《绘画迹象论》,钟孺乾,人民美术出版社,2004年11月版;
5.《色彩的中国画》,牛克诚著,湖南美术出版社,2002年5月版;
6.《现代艺术的意义》,(美)约翰·拉塞尔著,常宁生等译,人民大学出版社,2003年12月版;
7.《中国艺术精神》,徐复观著,华东师范大学出版社,2001年12月版;
8.《具象表现绘画文选》,许江、焦小建著,中国美术学院出版社,2002年9月版;
9.《心印·中国书画风格与结构分析研究》,(美)方圆著,李维琨译,陕西人民美术出版社,
2004年2月版;
10.《华夏美学》,李泽厚著,天津社会科学出版社,2001年版;
11.《艺术与视知觉》,(美)阿恩海姆著,滕守尧,朱疆源译,四川人民出版社,1998年3月版;
12.《美源》,杨泓、李力著,三联书店,2008年1月版;
13.《中国线性艺术论》,陈龙海著,华中师范大学出版社,2005年12月版;
14.《美学散步》,宗白华著,上海人民出版社,1981年6月版;
15.《谈美书简》,朱光潜著,江苏文艺出版社,2007年4月版;
16.《中国美学史论集》,宗白华著,安徽教育出版社,2006年8月版;
17.《美学史》,(英)鲍桑葵著,张今译,广西师范大学出版社,2001年6月版;
18.《中国哲学简史》,冯友兰著,新世界出版社,2004年1月版;
19.《二十世纪视觉艺术》,(英)史密斯著,彭萍译,人民大学出版社,2007年4月版;
20.《西方艺术史》,(法)德比奇等著,徐庆平译,海南出版社,2001年9月版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·综合绘画)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 综合绘画 | 130400 | 13040012 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养综合绘画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握综合绘画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102055 | 水墨构成表现 | 72 | 4 | 1-2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102056 | 材质构成表现 | 72 | 4 | 2-4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102057 | 彩墨与综合绘画 | 72 | 4 | 2-4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术(油画艺术)艺术硕士培养方案
山东艺术学院全日制艺术硕士(MFA)培养方案
(美术·油画艺术)
一、培养目标
培养具有良好职业道德、具备油画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任油画创作、教育等相关工作的高层次专门人才。
二、招生对象
具有大学本科学历(或本科同等学力)人员。
三、学习方式及年限
全日制学习方式,学习年限为三年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节的学时数和学分比例;实行导师负责制,并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置与学分
课程设置分为公共课(教育部规定的必修课程)、专业必修课(专业主科与专业相关课程)和选修课。公共课着重于提高研究生的总体素质,拓展审美视野;专业必修课着重于提高研究生专业技能水平,加深、拓宽研究生的专业知识,提高研究生的综合艺术修养,增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样,给学生提供更多的选择余地,为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质。
专业学位课程与实践环节总学分为50学分(课程学分计算方式:1学分=18课时)。具体课程学分设置如下:
公共课:8学分
1、中国特色社会主义理论与实践研究 2学分
2、艺术原理 2学分
3、外国语 4学分
专业必修课与专业实践:36学分
1、学位专业课 12学分
2、学位基础课 8学分
3、专业实践 16学分
选修课:6学分
选修课每门为2学分,学生每人至少选3门。
专业实践:学生需参加学院组织的MFA学生年度美展每次2学分;参加省级学术性展览每次4学分;全国性学术性展览每次6学分;个人展览(根据场馆分别为院级4学分,省级6学分,国家级8学分,普通画廊2学分);联展8学分(按参加人数均分)。以参展次数累计达到8学分为合格。
每人提交10件作品参加毕业创作展览,毕业创作成绩以百分制计分,达到80分为合格,合格者获8学分。
六、中期考核与学期考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业创作等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业创作准备阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年,在读研究生每学期需进行专业学期考核,并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。
七、毕业考核
毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者,在修学规定课程和获得规定学分的同时,须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行,可以是专业能力展示达到合格水平再进行论文答辩,亦可以展览的形式同时进行。
(一)专业能力展示的要求
1、总体要求:
专业能力展示的具体内容为:艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创美术作品。
2、具体要求:
需提供毕业作品10幅(5张创作、5张习作)。
(二)学位论文的要求:
1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合,应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。
2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
3、专业论文字数不少于0.5万(不含图例与图表)。
(三)毕业考核委员会
毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家5人以上组成,考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
(四)学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求打印两份论文,交与二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核工作。各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。毕业考核委员会以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上的多数通过方可视为论文答辩通过。
课程学习补考成绩不及格未取得规定的学分,毕业论文未通过导师推荐、或论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》执行。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者,经授予单位学位委员审核批准,授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
九、阅读书目
1、《艺术与视知觉》,(美)鲁道夫·阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年版;
2、《艺术与错觉》,(英)E·H·贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年版;
3、《秩序感》,(英)E·H·贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年版;
4、《论艺术的精神》,(俄)瓦·康定斯基著,中国社会科学出版社,1987年版;
5、《中西色彩比较》,李广元著,河北美术出版社2006年10月版;
6、《西方画论辑要》,杨身源、张弘昕编著,江苏美术出版社,1990年版;
7、《浮世绘》,顾申主编,北京大陆桥文化传媒编译,青岛出版社,2011年版;
8、《色彩艺术》,(瑞士)约翰内斯·伊顿著,杜定宇译,上海人民美术出版社,1985年版;
9、《中国年画艺术史》,薄松年著,湖南美术出版社,2008年版;
10、《圣经》,南京爱德印刷有限公司,2010年5月版;
11、《艺术问题》,(美)苏珊.朗格著 滕守尧.朱疆源译 ,中国社会科学出版社;
12、《审美特性》,(匈)乔治.卢卡契著 徐恒醇译 ,中国社会科学出版社;
13、《美学与哲学》,(法)杜夫海纳著 孙非译,中国社会科学出版社;
14、《吴冠中》,吴可雨编著,河北教育出版社2009年10月版;
15、《郁特里罗》,陈英德、张弥弥著,河北教育出版社2006年版;
16、《荒漠甘泉》,考门夫人著,孙海运译,中国基督教会出版1998年版;
17、《梵高传》,欧文.斯通著,常涛译,北京出版社,1983年10月版;
18、《印象画派史》,约翰.雷华德著,人民美术出版社,1983年版;
19、《傅雷艺术随笔》,金梅编选,上海文艺出版社,1999年5月版;
20、《雾里看花》,邵大箴著,广西美术出版社,1999年5月版。
全日制艺术硕士(MFA)培养计划与课程设置
(美术·油画艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | ||||||||
美术 | 油画艺术 | 135107 | 13510712 | |||||||||
专业培养目标 | 培养具有良好职业道德、具备油画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任油画创作、教育等相关工作的高层次专门人才。 | |||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | ||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb02001 |
中国特色社会主义理论与 实践研究 |
36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||
ggb02002 | 艺术原理 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
ggb02003 | 外国语 | 72 | 4 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
基础课 | msb0201001 | 油画基础 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0201035 | 美术创作论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201036 | 中国画论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201037 | 西方画论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
专 业 课 |
msb0202001 | 油画艺术专业主课 | 216 | 12 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx02001 至 msx02019 |
在选修课目录中选取 | 108 | 6 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
|||||
专业 实践 要求 |
艺术实践是培养艺术硕士专业研究生能力的重要环节,根据培养方案中对专业实践的具体规定审核学生的实践成果。 |
8 | 1-6 | 学位分委员会评审 | ||||||||
专业 毕业 要求 |
毕业创作展览是学生艺术创作能力的重要展示。毕业创作作品应是最能够反映本人水平,体现出在内容、风格、形式、技巧方面的探索。 |
8 | 4-6 | 学位分委员会评审 |
每人 10件 |
|||||||
学位 论文 要求 |
学位论文的开题选题应具有一定的理论价值和现实意义,对论文研究方向的具体内容要有独特的见解,并能指出在哪些方面有所突破,能体现本专业较高的学术水平。 |
毕业考核委员会评审 | ||||||||||
学位论文的写作应在导师指导下独立完成,写作须与艺术实践结合,对自己作品进行创作思考和理论阐述。要求主题突出、论点鲜明、论据充分、结构严谨、词语精炼、条理分明,字数不少于5千字。 |
山东艺术学院美术学院美术学(美术批评研究)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·美术批评研究)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:美术批评研究 方向代码:13040023
一、培养目标
培养美术批评研究创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握美术批评研究创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
本方向主要通过比较方法,研究中西美术批评的历史、现状及及其相关理论,揭示和总结美术批评产生、发展的基本规律,探索美术批评总体构成的形态学与文化学特征,阐释其文化内涵以及对当代音乐文化建设的价值和意义。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《世界美术史》,(英)休·昂纳、约翰·弗莱明著,毛君炎等译,国际文化出版公司,1989年;
2.《文心雕龙译注》,刘勰著,周振甫译注,中华书局,1980年版;
3.《校注人间词话》王国维著,徐调孚校注 中华书局: 2003年版;
4.《艺术原理》(英)罗宾·乔治·科林伍德著,王至元,陈华中译 中国社会科学出版社,1985
年版;
5.《艺术哲学》,(法)丹纳著,傅雷译,人民文学出版社,1963年版;
6.《华夏美学》,李泽厚,天津社会科学院出版社,2002年版;
7.《中国大百科全书(美术卷)》,中国大百科全书出版社编辑部编,中国大百科全书出版社,
1989年版;
8.《中国大百科全书》,中国大百科全书出版社编辑部编,中国大百科全书出版社,1983年版;
9.《原始艺术》,(美)费朗兹·博厄斯著,上海文艺出版社,1989年版;
10.《艺术与视知觉》,(美)阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1986年版;
11.《文化的变迁》,(美)C·恩伯、M·恩伯著,辽宁人民出版社,1988年版;
12.《山水艺术与文人精神》,张洪忠著,山东美术出版社,2009年版;
13.《艺术与人的发展》,H.加登,光明日报出版社;
14.《美学心结》,H.布洛克,光明日报出版社;
15.《美学理论》,阿多诺,四川人民出版社;
16.《艺术感觉与美育》,拉尔夫·史密斯,四川人民出版社;
17.《美学与艺术教育》,铂申斯·布洛克,四川人民出版社;
18.《美感》,乔治·桑塔耶纳,中国社会科学出版社;
19.《视觉思维》,鲁德夫·阿恩海姆,中国社会科学出版社;
20.《情感与形式》,苏珊·朗格,中国社会科学出版社。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·美术批评研究)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 美术批评研究 | 130400 | 13040023 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养美术批评方面的高级研究人才、教学人才及与其相关的管理人才,使其熟悉美术批评领域国内外研究现状,并具备系统、广博的专业理论知识和独立的学术研究能力,能在美术批评领域形成自己的研究特长,取得创造性的科研成果,为高等院校的教学、科研服务,为经济社会发展中的文化建设服务。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102067 | 美术批评研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102068 | 美术比较 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102069 | 美术专题(断代)研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院导师唐鸣岳
唐鸣岳
1959年生于山东青岛
山东艺术学院美术学院教授、硕士生导师、副院长、中国美术家协会壁画艺术委员会委员、中国壁画学会理事、山东省美术家协会副主席、山东省社会科学优秀成果评选委员。
1981年—1985年毕业于山东艺术学院美术系油画专业,留校任教。
1985年—1986年结业于中央美术学院壁画系
1985年—2004年执教于山东艺术学院设计系
2004年—任山东艺术学院美术学院教学副院长
壁画《海底世界》入选第七届全国美术作品展览(1989)、获山东省庆祝建国40周年美术作品二等奖(1989)、入选《中国现代美术全集》(1989)、入选《中国壁画百年》(2004)
专著《近现代室内外壁画529》黑龙江美术出版社出版(1995、2001再版)
论文“壁画功能面面观”《装饰》(1996)
专著《壁画设计艺术》山东教育出版社出版(1996)
水彩画《年年有余》入选第九届全国美术作品展(1999) 、获庆祝建国50周年山东省美术作品展览一等奖(1999)
专著《壁画设计》山东美术出版社出版(1999)
论文“艺术的平民化”——当代美国写实壁画《美术》(2001)
论文“解读彼岸壁画、提升公众理念”《美术博览》(2001)
论文“与墨西哥息息相关的壁画”《中国壁画》(2002)
壁画《沂水东流》获首届全国壁画大展佳作奖、入选《中国壁画百年》(2004)
壁画《沧海颂》入选第十届全国美术作品展览(2004)、获第十届全国美展山东预选作品展一等奖(2004)
任第十届全国美术作品展览壁画评委(2004)
任教育部、财政部“美术学科自主成才培养模式创新实验区”负责人(2007)
专著《壁画教学》辽宁美术出版社出版(2007)
专著《壁画基础教学》辽宁美术出版社出版(2008)、获第六届山东省高等教育教学成果三等奖(2009)
壁画《黄河留胜迹》入选第十一届全国美术作品展览(2009)、入选第二届全国壁画大展(2009)、获庆祝建国六十周年山东省美术作品展一等奖(2009)
壁画《渔满堂》入选第十一届全国美术作品展览、获首届中国美术奖•创作奖优秀奖(2009)、获第二届全国壁画大展大展奖(2009)、获庆祝建国六十周年山东省美术作品展一等奖(2009)。
获山东省高等学校教学管理先进个人(2009)
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山东艺术学院美术学院导师沈光伟
沈光伟
1950年出生于山东省潍坊市,现为山东艺术学院教授、花鸟画工作室主任、硕士研究生导师。
中国美术家协会会员,山东美术家协会理事。 花鸟画作品多次入选由文化部、中国美术家协会主办的全国美展并获奖。作品多次被中共中央办公厅、全国人大常委会办公厅、首都人民大会堂、中南海、中国人民革命军事博物馆、故宫博物院、中国画研究院、山东会堂收藏。 出版专著《名家心得·画梅》、荣宝斋《写意画范》、《中国花鸟画·高等院校美术教材》、《沈光伟画集》、《走进画家·沈光伟》、《当代名家·沈光伟》等,编著《于希宁论艺术》、《于希宁诗草》、《于希宁画集》、《于希宁年表》等。近年来多次应邀赴美国、法国、奥地利、香港、台湾等地艺术中心和学术机构举办个人画展和讲学。1999年获联合国科教文“世界和平教育者”称号(安南签署)。
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山东艺术学院美术学院导师王小晖
王小晖
(王 晓晖)(女)
山东艺术学院教授,硕士生导师,中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事,山东省美术家协会理事山东省女书画家协会主席,山东省政协委员。
作品获
全国工笔画大展银奖、铜奖、优秀奖;
全国中国画三百家铜奖;
世界女艺术家艺术作品展(美国/世界银行机构收藏)优秀奖;
全国第八届、九届、十届美术作品展优秀奖(两幅作品被中国美术馆收藏);
“微观与精致”---首届全国工笔重彩小幅作品展银奖。
2009年《亮剑》入选第十一届全国美术作品展
在2001年中国美术家协会、中国工笔画学会为表彰在中国现代重彩画艺术创作中的杰出成就,特授予“中国重彩画学书奖”奖章等。
多幅作品被中国美术馆收藏、国外美术馆、博物馆、画廊等机构及个人收藏。
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山东艺术学院美术学院美术(西方水彩画创作)艺术硕士培养方案
山东艺术学院全日制艺术硕士(MFA)培养方案
(美术·西方水彩画创作)
一、培养目标
培养具有良好职业道德、具备系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任西方传统水彩画创作、教育等相关工作的高层次专门人才。
二、招生对象
具有大学本科学历(或本科同等学力)人员。
三、学习方式及年限
全日制学习方式,学习年限为三年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节的学时数和学分比例;实行导师负责制,并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置与学分
课程设置分为公共课(教育部规定的必修课程)、专业必修课(专业主科与专业相关课程)和选修课。公共课着重于提高研究生的总体素质,拓展审美视野;专业必修课着重于提高研究生专业技能水平,加深、拓宽研究生的专业知识,提高研究生的综合艺术修养,增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样,给学生提供更多的选择余地,为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质。
专业学位课程与实践环节总学分为50学分(课程学分计算方式:1学分=18课时)。具体课程学分设置如下:
公共课:8学分
1、中国特色社会主义理论与实践研究 2学分
2、艺术原理 2学分
3、外国语 4学分
专业必修课与专业实践:36学分
1、学位专业课 12学分
2、学位基础课 8学分
3、专业实践 16学分
选修课:6学分
选修课每门为2学分,学生每人至少选3门。
专业实践:学生需参加学院组织的MFA学生年度美展每次2学分;参加省级学术性展览每次4学分;全国性学术性展览每次6学分;个人展览(根据场馆分别为院级4学分,省级6学分,国家级8学分,普通画廊2学分);联展8学分(按参加人数均分)。以参展次数累计达到8学分为合格。
每人提交10件作品参加毕业创作展览,毕业创作成绩以百分制计分,达到80分为合格,合格者获8学分。
六、中期考核与学期考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业创作等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业创作准备阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年,在读研究生每学期需进行专业学期考核,并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。
七、毕业考核
毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者,在修学规定课程和获得规定学分的同时,须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行,可以是专业能力展示达到合格水平再进行论文答辩,亦可以展览的形式同时进行。
(一)专业能力展示的要求
1、总体要求:
专业能力展示的具体内容为:艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创美术作品。
2、具体要求:
需提供毕业作品10幅(5张创作、5张习作)。
(二)学位论文的要求
1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合,应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。
2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
3、专业论文字数不少于0.5万(不含图例与图表)。
(三)毕业考核委员会
毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家5人以上组成,考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
(四)学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求打印两份论文,交与二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核工作。各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。毕业考核委员会以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上的多数通过方可视为论文答辩通过。
课程学习补考成绩不及格未取得规定的学分,毕业论文未通过导师推荐、或论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》执行。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者,经授予单位学位委员审核批准,授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
九、阅读书目
1、《西方现代艺术史——绘画、雕塑、建筑》,(美)HH阿纳森,天津人民美术出版社,1994年版;
2、《中国水彩史》,袁振藻,上海美术出版社,2009年版;
3、《英国水彩简史》,刘汝醴、刘明毅,上海人民美术出版社,1985年版;
4、《英国当代水彩画家》,唐·法雷尔,山东美术出版社,2001年版;
5、《欧美水彩画》,邓嘉德,四川美术出版社,1996年版;
6、《美学概论》,王朝闻,人民出版社,1984年版;
7、《西方美学史》(上、下),朱光潜,商务印书馆,1998年版;
8、《西方美术史》,李春,陕西人民出版社,2002年版;
9、《中国水彩画图史》,王双成,张克让,蒋振立,广西美术出版社,2000年版;
10、《西方现代艺术史.80年代》,(美)H.H.阿纳森,北京广播学院出版社,1992年版;
11、《艺术与视知觉》,鲁道夫·阿恩海姆,四川人民出版社,2001年版;
12、《当代中国的美术状态》,王林,江苏美术出版社,1995年版;
13、《艺术风格学》,(瑞士)沃尔夫林,中国人民大学出版社,2004年版;
14、《欧洲绘画大师的技法和材料》,(德)马克斯·多奈尔,重庆出版社,1994年版;
15、《艺术史终结了吗》,(德)汉斯·贝尔廷,湖南美术出版社,1999年版;
16、《透纳》,何政广,河北教育出版社,2000年版;
17、《佐恩》,全山石,山东美术出版社,2005年版;
18、《安德鲁.怀斯》,JOHN WJL MERDING,HARRYN ABRAMS,1989年版;
19、《水彩画色彩》英国皇家美术学院技法丛书,(英)雷.史密斯,张晓叶译,吉林美术出版社,
1998年版;
20、《萨金特》,张晓叶,吉林美术出版社,2009年版;
21、《巴尔蒂斯》,昂蒂布,毕加索博物馆编,法国巴黎出版社;
22、《当代西方艺术哲学》,朱狄,人民出版社,1994年版;
23、《20世纪后期的新媒介艺术》,朱其,中国人民大学出版社,2005年版;
24、《水彩风景》英国皇家美术学院技法丛书,(英)雷.史密斯,曹剑译,吉林美术出版社,1998
年版;
25、《西方现代美学》,牛宏宝,上海人民出版社,2002年版。
全日制艺术硕士(MFA)培养计划与课程设置
(美术·西方水彩画创作)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | ||||||||
美术 | 西方水彩画创作 | 135107 | 13510711 | |||||||||
专业培养目标 | 培养具有良好职业道德、具备系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任西方传统水彩画创作、教育等相关工作的高层次专门人才。 | |||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | ||||
学位课程 | 公共课 | ggb02001 |
中国特色社会主义理论与 实践研究 |
36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||
ggb02002 | 艺术原理 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
ggb02003 | 外国语 | 72 | 4 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
基础课 | msb0201003 | 水彩画基础 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0201035 | 美术创作论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201036 | 中国画论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201037 | 西方画论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
专业课 | msb0202004 | 西方传统水彩画研究与创作专业主课 | 216 | 12 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx02001 至 msx02019 |
在选修课目录中选取 | 108 | 6 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
|||||
专业 实践 要求 |
艺术实践是培养艺术硕士专业研究生能力的重要环节,根据培养方案中对专业实践的具体规定审核学生的实践成果。 |
8 | 1-6 | 学位分委员会评审 | ||||||||
专业 毕业 要求 |
毕业创作展览是学生艺术创作能力的重要展示。毕业创作作品应是最能够反映本人水平,体现出在内容、风格、形式、技巧方面的探索。 |
8 | 4-6 | 学位分委员会评审 |
每人 10件 |
|||||||
学位 论文 要求 |
学位论文的开题选题应具有一定的理论价值和现实意义,对论文研究方向的具体内容要有独特的见解,并能指出在哪些方面有所突破,能体现本专业较高的学术水平。 |
毕业考核委员会评审 | ||||||||||
学位论文的写作应在导师指导下独立完成,写作须与艺术实践结合,对自己作品进行创作思考和理论阐述。要求主题突出、论点鲜明、论据充分、结构严谨、词语精炼、条理分明,字数不少于5千字。 |
山东艺术学院美术学院美术学(壁画与公共艺术研究)培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·壁画与公共艺术研究)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:壁画与公共艺术研究 方向代码:13040011
一、培养目标
培养壁画与公共艺术创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握壁画与公共艺术创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究壁画与公共艺术的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的壁画与公共艺术创作实践水准,提高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《艺术与视知觉》,阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年版;
2.《壁画设计艺术》,唐鸣岳,赵嵩青,山东教育出版社,1996年版;
3.《中国壁画史》,楚启恩,北京工艺出版社,2000年版;
4.《绘画构图导引》,张世彦,海天出版社,1988年版;
5.《壁画绘制工艺》,侯一民,福建美术出版社,1990年;
6.《世界艺术史》,修·昂纳,约翰,菲莱明,南方出版社,2002年版;
7.《中国古代建筑史》,刘敦桢,中国建筑工业出版社,1984年版;
8.《西方现代建筑史》,本奈沃洛,天津科技出版社,,1996年版;
9.《秩序感》,贡布里希,浙江摄影出版社,1987年版;
10.《十九札》朱青生,广西师范大学出版社,2001年版;
11.《装饰新思维》,大卫·布莱特,江苏美术出版社出版社,2007年版;
12.《中国观念史》,张岱年等,中州出版社,2005年版;
13.《中国民间美术观念》,吕品田,湖南美术出版社,2007年;
14.《中国美学十五讲》,朱良志,北京大学出版社,2006年版;
15.《中国艺术精神》,徐复观,华东师范大学出版社,2006年版;
16.《中国艺术思维史》,金丹元,上海文艺出版社,2005年版;
17.《20世纪艺术的语言——观念史》,保罗·克劳瑟,吉林人民出版社,2007年版;
18.《近现代室内外壁画529》,唐鸣岳,赵松青,黑龙江美术出版社,1996版;
19.《20世纪风格与设计》,斯蒂芬。贝列,菲利普·加纳,四川人民出版社,2000年版;
20.《世纪风格》,贝利维斯·希利尔,凯特·麦金太尔,河北教育出版社,2002年版;
21.《视觉品味》,詹姆斯·埃尔金斯,三联书店,2006年版;
22.《时尚帝国》,北京大陆桥文化传媒编译,北京出版社,2005年版;
23.《像建筑师那样思考》,豪·鲍克斯,山东画报出版社,2009年版;
24.《像设计家那样思考》,黛比·米尔曼,山东画报出版社,2010年版;
25.《情感与形式》,苏珊·朗格,中国社会科学出版社,1986年版;
26.《美的历程》,李泽厚,天津社会科学出版社,2002年版;
27.《中国民间美术造型》,左汉中,湖南美术出版社,1992年版;
28.《设计基础》,大卫·苏尔,史蒂芬·潘塔克,湖南美术出版社,2008年版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·壁画与公共艺术研究)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 壁画与公共艺术 | 130400 | 13040011 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养壁画与公共艺术创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握壁画与公共艺术创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102007 | 中外壁画风格演变 | 54 | 3 | 1-4 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102008 | 壁画与公共艺术专题研究 | 108 | 6 | 1-4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102009 | 综合材质表现【专题】 | 54 | 3 | 1-4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院导师袁振娴
袁僩 曾署 袁振娴 字闲云 法号 弘贤
北京人 生于1954年
山东艺术学院教授 硕士研究生导师
中国美术家协会会员 中国工笔画学会会员
政协山东省九三学社会员 济南市佛教协会理事 2004年被评为泉城名媛
多幅作品入选第七、八、九、十一届全国美展、入选全国单项学术性大展、省级学术性展览并获奖、并有多幅作品被中国美术馆及国内外多家美术机构和个人收藏。
作品《刑天》连环画获山东省青年美展一等奖,并由山东友谊书社出版。
作品《天凉好个秋》入选全国首届中国画人物画展并获山东省首届人物画展一等奖。
作品《佳丽·晨妆》入选全国第四届工笔画大展并获银牌奖。
作品《睦》入选全国首届岩彩画展并获优秀奖。
作品《佳丽·春风》入选全国首届重彩画大展并获银牌奖。
作品《如歌的偏织》获山东省“五一”文化奖一等奖
作品《收获季节》之一、之二、获山东省建设中的新农村展览一等奖
作品《孔子见老子》入选第七届全国美展
作品《唐人放鸢图》入选第八届全国美展,并被中国美术馆收藏。
作品《佳丽·放鸢》入选第九届全国美展,并获山东省美术作品展览一等奖
作品《李清照词意•浓睡不消残酒》《李清照词意•凝眸处》 入选海棠依旧名家美术作品邀请展
作品《收获季节》之三 获山东省各民主党派美术作品展览一等奖
作品《逍遥园》之一 入选海峡两岸名家美术作品邀请展
作品《闲话福字》入选第十一届全国美展 并获山东省美术作品展览一等奖
出版有多种连环画,并主编《白描人物临摹挂图》、《线描技法》、《重彩工笔人物画技法举要》、《工笔人物画技法》等多种技法书。出版有个人画集、邮票纪念章、中国当代美术名家中国邮政明信片——《毛岱宗•袁僩合辑》、《画坛伉俪名家——毛岱宗•袁僩卷》。
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山东艺术学院美术学院美术(花鸟画艺术)艺术硕士培养方案
山东艺术学院全日制艺术硕士(MFA)培养方案
(美术·花鸟画艺术)
一 、培养目标
培养具有良好职业道德、具备花鸟画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任花鸟画文化艺术事业与产业方面所需的创作等相关工作的高层次专门人才。
二、招生对象
具有大学本科学历(或本科同等学力)人员。
三、学习方式及年限
全日制学习方式,学习年限三年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节的学时数和学分比例;实行导师负责制,并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置与学分
课程设置分为公共课(教育部规定的必修课程)、专业必修课(专业主科与专业相关课程)和选修课。公共课着重于提高研究生的总体素质,拓展审美视野;专业必修课着重于提高研究生专业技能水平,加深、拓宽研究生的专业知识,提高研究生的综合艺术修养,增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样,给学生提供更多的选择余地,为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质。
专业学位课程与实践环节总学分为50学分(课程学分计算方式:1学分=18课时)。具体课程学分设置如下:
公共课:8学分
1、中国特色社会主义理论与实践研究 2学分
2、艺术原理 2学分
3、外国语 4学分
专业必修课与专业实践:36学分
1、学位专业课 12学分
2、学位基础课 8学分
3、专业实践 16学分
选修课:6学分
选修课每门为2学分,学生每人至少选3门。
专业实践:学生需参加学院组织的MFA学生年度美展每次2学分;参加省级学术性展览每次4学分;全国性学术性展览每次6学分;个人展览(根据场馆分别为院级4学分,省级6学分,国家级8学分,普通画廊2学分);联展8学分(按参加人数均分)。以参展次数累计达到8学分为合格。每人提交10件作品参加毕业创作展览,毕业创作成绩以百分制计分,达到80分为合格,合格者获8学分。
六、中期考核与学期考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业创作等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业创作准备阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年,在读研究生每学期需进行专业学期考核,并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。
七、 毕业考核
毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者,在修学规定课程和获得规定学分的同时,须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行,可以是专业能力展示达到合格水平再进行论文答辩,亦可以展览的形式同时进行。
(一)专业能力展示的要求
1、总体要求
专业能力展示的具体内容为:艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创美术作品。
2、具体要求
需提供毕业作品10幅(5张创作、5张习作)。
(二)学位论文的要求
1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合,应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。
2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
3、专业论文字数不少于0.5万(不含图例与图表);
(三)毕业考核委员会
毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家5人以上组成,考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
(四)学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求打印两份论文,交与二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核工作。各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。毕业考核委员会以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上的多数通过方可视为论文答辩通过。
课程学习补考成绩不及格未取得规定的学分,毕业论文未通过导师推荐、或论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》执行。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者,经授予单位学位委员审核批准,授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
九、阅读书目
1、《中国美术通史》,王伯敏著,三联书店,2000年版;
2、《艺术发展史》,贡布里希(英),天津人民出版社,1991年版;
3、《唐五代画论》,何志明、潘运告,湖南美术出版社,1997年版;
4、《中国思想史》,葛兆光,复旦大学出版社,2001年版;
5、《中国文化史导论》,钱穆,商务印书馆,1994年版;
6、《现代与后现代》,河清,中国美院出版社,1998年版;
7、《中国通史》,周谷城,上海人民出版社,1957年版;
8、《美学三书》,李泽厚,安徽文艺出版社,1999年版;
9、《中国美术史大纲》,叶朗,上海人民出版社,1985年版;
10、《艺术与错觉》,贡布里希(英),湖南科技出版社,2002年版;
11、《西方画论辑要》,杨身源、张弘昕,江苏美术出版社,1990年版
12、《意图的模式》,巴克森德尔(英),中国美院出版社,1997年版;
13、《中国艺术的生命精神》,朱良志,安徽教育出版社,1995年版;
14、《中国绘画的历史与审美鉴赏》,邵彦,人民大学出版社,2000年版;
15、《图式与精神》,邵大箴,人民大学出版社,1999年版;
16、《抽象世界——另一个世界》,张晓凌、孟禄新,吉林美术出版社,1999年版;
17、《观念艺术》,张晓凌,吉林美术出版社,1999年版;
18、《破后现代艺术》,陆容之,文江出版社,2002年版;
19、《中国思想史论》,李泽厚,安徽文艺出版社,1999年版;
20、《中国哲学大纲》,张岱年,江苏教育出版社,2005年版;
21、《中国画研究方法论》,上海书画出版社,2000年版;
22、《中国绘画发展史》,冯远、张晓玲,天津人民美术出版社,2006年版;
23、《艺术与历史》,曹意强,中国美院出版社,2001年版;
24、《中国画论类编》,俞剑华,人民美术出版社,1998年版;
25、《中国画学全史》,郑午昌,上海古籍出版社,2001年版;
26、《中国绘画变迁史纲》,傅抱石,上海古籍出版社,1998年版;
27《中国艺术精神》,徐复观,春风文艺出版社,1987年版;
28、《西方人文主义体现》,阿伦.布洛克,三联书店,1997年版;
29、《批评美学》,徐岱,学林出版社,2003年版;
30、《艺术风格学》,海因里希.沃尔夫林,中国人民大学出版社,2004年版;
31、《中国民间美术史》,王树村,岭南美术出版社,2004年版;
32、《中国近现代美术史》,潘耀吕,百家出版社,2004年版;
33、《心印》,方闻(美),陕西人民出版社,2004年版;
34、《西方美学史》,朱光潜,商务印书馆,1980年版;
35、《中国美学史》,李泽厚、刘纲纪,中国科学出版社
36、《美学概论》,王朝闻,人民出版社,1981年版;
37、《中国哲学简史》,冯友兰,新世界出版社,2004年版;
38、《中国古代绘画理论发展史》,葛路,上海人民出版社,1982年版;
39、《西方现代艺术史》,H.H阿纳森(美)、邹德侬、巴竹师译,天津人民出版社,1986年版;
40.《中国画艺术专史——花鸟卷》,孔六庆,江西美术出版社,2008年版;
41、《中国绘画美学史》(上、下),陈传席,人民美术出版社,2002年版;
42、《中国画论与中国美学》,刘墨,人民美术出版社,2003年版;
43、《中国画教学研究论集》,中央美院中国画系编,河北将于出版社, 2004年版;
44、《绘画迹象论》,钟孺乾,人民美术出版社,2004年版;
45、《国画讲义》,陈绶祥,广西美术出版社,2004年版;
46、《20世纪中国画》,曹意强、范景中,浙江人民美术出版社,1979年版;
47、《画品丛书》,于安澜, 上海人民美术出版社,1982年版;
48、《中国历代画论采英》,杨大年,河南美术出版社,1984年版;
49、《中国古代绘画技法、材料、工具史纲》,赵权利,广西美术出版社,2006年版;
50、《美的相位与艺术》,今道友信(日),中国文联出版社,1988年著;
51、《文人画的趣味图式与价值》,黄专、严善醇,上海书画出版社,1993年版;
52、《中西艺术的文化精神》,冯晓,上海书画出版社,1993年版;
53、《中国画心性论》,江宏、邵琦,上海书画出版社,1993年版;
54、《为道日损》,八大山人话语解读、崔自墨,人民美术出版社,2005年版;
55、《艺术人类学》,罗伯特.莱顿(英), 李东华王红译,王建民编,广西师范大学出版社,2009
年版;
56、《中国山水画史》,陈传席,江苏美术出版社,上海书画出版社,1991年版;
57、《佛教与民族绘画精神》,徐建融,上海书画出版社,1991年版;
58、《中国艺术学》,彭吉象,北京大学出版社,2007年版;
59、《石涛画学本义》,杨成寅,浙江人民美术出版社,2007年版;
60、《曲院风荷》,中国艺术论十讲,朱良志,安徽教育出版社,2006年版;
61、《扁舟一叶》,理学与中国画学研究,朱良志,安徽教育出版社,2006年版;
62、《色彩的中国绘画》,牛克诚,湖南美术出版社,2002年版;
63、《中国花鸟画发展史》,姜今,广西美术出版社,2001年版。
全日制艺术硕士(MFA)培养计划与课程设置
(美术·花鸟画艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | ||||||||
美术 | 花鸟画艺术 | 135107 | 13510703 | |||||||||
专业培养目标 | 培养具有良好职业道德、具备花鸟画系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任花鸟画文化艺术事业与产业方面所需的创作等相关工作的高层次专门人才。 | |||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | ||||
学位课程 | 公共课 | ggb02001 |
中国特色社会主义理论与 实践研究 |
36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||
ggb02002 | 艺术原理 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
ggb02003 | 外国语 | 72 | 4 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
基础课 | msb0201007 | 花鸟画基础 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0201035 | 美术创作论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201036 | 中国画论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201037 | 西方画论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
专业课 | msb0202010 | 花鸟画艺术专业主课 | 216 | 12 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx02001 至 msx02019 |
在选修课目录中选取 | 108 | 6 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
|||||
专业 实践 要求 |
艺术实践是培养艺术硕士专业研究生能力的重要环节,根据培养方案中对专业实践的具体规定审核学生的实践成果。 |
8 | 1-6 | 学位分委员会评审 | ||||||||
专业 毕业 要求 |
毕业创作展览是学生艺术创作能力的重要展示。毕业创作作品应是最能够反映本人水平,体现出在内容、风格、形式、技巧方面的探索。 |
8 | 4-6 | 学位分委员会评审 |
每人 10件 |
|||||||
学位 论文 要求 |
学位论文的开题选题应具有一定的理论价值和现实意义,对论文研究方向的具体内容要有独特的见解,并能指出在哪些方面有所突破,能体现本专业较高的学术水平。 |
毕业考核委员会评审 | ||||||||||
学位论文的写作应在导师指导下独立完成,写作须与艺术实践结合,对自己作品进行创作思考和理论阐述。要求主题突出、论点鲜明、论据充分、结构严谨、词语精炼、条理分明,字数不少于5千字。 |
山东艺术学院美术学院美术学(花鸟画艺术)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·花鸟画艺术)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:花鸟画艺术 方向代码:13040004
一、培养目标
培养花鸟画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握花鸟画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究花鸟画的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的花鸟画创作实践水准,提高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由3—5人组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《中国美术通史》,王伯敏著,三联书店,2000年版;
2.《艺术发展史》,贡布里希(英),天津人民出版社,1991年版;
3.《唐五代画论》,何志明、潘运告,湖南美术出版社,1997年版;
4.《中国思想史》,葛兆光,复旦大学出版社,2001年版;
5.《中国文化史导论》,钱穆,商务印书馆,1994年版;
6.《现代与后现代》,河清,中国美院出版社,1998年版;
7.《中国通史》,周谷城,上海人民出版社,1957年版;
8.《美学三书》,李泽厚,安徽文艺出版社,1999年版;
9.《中国美术史大纲》,叶朗,上海人民出版社,1985年版;
10.《艺术与错觉》,贡布里希(英),湖南科技出版社,2002年版;
11.《西方画论辑要》,杨身源、张弘昕,江苏美术出版社,1990年版
12.《意图的模式》,巴克森德尔(英),中国美院出版社,1997年版;
13.《中国艺术的生命精神》,朱良志,安徽教育出版社,1995年版;
14.《中国绘画的历史与审美鉴赏》,邵彦,人民大学出版社,2000年版;
15.《图式与精神》,邵大箴,人民大学出版社,1999年版;
16.《抽象世界——另一个世界》,张晓凌、孟禄新,吉林美术出版社,1999年版;
17.《观念艺术》,张晓凌,吉林美术出版社,1999年版;
18.《破后现代艺术》,陆容之,文江出版社,2002年版;
19.《中国思想史论》,李泽厚,安徽文艺出版社,1999年版;
20.《中国哲学大纲》,张岱年,江苏教育出版社,2005年版;
21.《中国画研究方法论》,上海书画出版社,2000年版;
22.《中国绘画发展史》,冯远、张晓玲,天津人民美术出版社,2006年版;
23.《艺术与历史》,曹意强,中国美院出版社,2001年版;
24.《中国画论类编》,俞剑华,人民美术出版社,1998年版;
25.《中国画学全史》,郑午昌,上海古籍出版社,2001年版;
26.《中国绘画变迁史纲》,傅抱石,上海古籍出版社,1998年版;
27.中国艺术精神》,徐复观,春风文艺出版社,1987年版;
28.《西方人文主义体现》,阿伦.布洛克,三联书店,1997年版;
29.《批评美学》,徐岱,学林出版社,2003年版;
30.《艺术风格学》,海因里希.沃尔夫林,中国人民大学出版社,2004年版;
31.《中国民间美术史》,王树村,岭南美术出版社,2004年版;
32.《中国近现代美术史》,潘耀吕,百家出版社,2004年版;
33.《心印》,方闻(美),陕西人民出版社,2004年版;
34.《西方美学史》,朱光潜,商务印书馆,1980年版;
35.《中国美学史》,李泽厚、刘纲纪,中国科学出版社
36.《美学概论》,王朝闻,人民出版社,1981年版;
37.《中国哲学简史》,冯友兰,新世界出版社,2004年版;
38.《中国古代绘画理论发展史》,葛路,上海人民出版社,1982年版;
39.《西方现代艺术史》,H.H阿纳森(美)、邹德侬、巴竹师译,天津人民出版社,1986年版;
40.《中国画艺术专史——花鸟卷》,孔六庆,江西美术出版社,2008年版;
41.《中国绘画美学史》(上、下),陈传席,人民美术出版社,2002年版;
42.《中国画论与中国美学》,刘墨,人民美术出版社,2003年版;
43.《中国画教学研究论集》,中央美院中国画系编,河北将于出版社, 2004年版;
44.《绘画迹象论》,钟孺乾,人民美术出版社, 2004年版;
45.《国画讲义》,陈绶祥,广西美术出版社,2004年版;
46.《20世纪中国画》,曹意强、范景中,浙江人民美术出版社,1979年版;
47.《画品丛书》,于安澜, 上海人民美术出版社,1982年版;
48.《中国历代画论采英》,杨大年,河南美术出版社,1984年版;
49.《中国古代绘画技法、材料、工具史纲》,赵权利,广西美术出版社,2006年版;
50.《美的相位与艺术》,今道友信(日),中国文联出版社,1988年著;
51.《文人画的趣味图式与价值》,黄专、严善醇,上海书画出版社,1993年版;
52.《中西艺术的文化精神》,冯晓,上海书画出版社,1993年版;
53.《中国画心性论》,江宏、邵琦,上海书画出版社,1993年版;
54.《为道日损》,八大山人话语解读、崔自墨,人民美术出版社,2005年版;
55.《艺术人类学》,罗伯特.莱顿(英) 李东华王红译 广西师范大学出版社,2009年版;
56.《中国山水画史》,陈传席,江苏美术出版社,上海书画出版社,1991年版;
57.《佛教与民族绘画精神》,徐建融,上海书画出版社,1991年版;
58.《中国艺术学》,彭吉象,北京大学出版社,2007年版;
59.《石涛画学本义》,杨成寅,浙江人民美术出版社,2007年版;
60.《曲院风荷》,中国艺术论十讲,朱良志,安徽教育出版社,2006年版;
61.《扁舟一叶》,理学与中国画学研究,朱良志,安徽教育出版社,2006年版;
62.《色彩的中国绘画》,牛克诚,湖南美术出版社,2002年版;
63.《中国花鸟画发展史》,姜今,广西美术出版社,2001年版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·花鸟画艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 花鸟画艺术 | 130400 | 13040004 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养花鸟画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握花鸟画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102043 | 传统花鸟画技法及理论研究 | 54 | 3 | 1-2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102044 | 花鸟画写生研究 | 54 | 3 | 1-4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102045 | 花鸟画创作研究 | 108 | 6 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术学(山水画艺术)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·山水画艺术)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:山水画艺术 方向代码:13040003
一、培养目标
培养山水画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握山水画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究山水画的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家
与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的山水画创作实践水准,提
高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《中国古代画论类编》,俞剑华,人民美术出版社,2000年版;
2.《西方画论辑要》,江苏美术出版社,2000年版;
3.《中国美学史》,王振复,复旦大学出版社,2004年版;
4.《黄宾虹话语录》,南羽,河南美术出版社,1998年版;
5.《中国美术史》,中国美院出版社,2000年版;
6.《中国山水画构图研究》,张志民、谭逸冰,山东美术出版社,2001年版;
7.《中国山水画史》,陈传席,天津美术出版社,2000年版。
8.《三国演义》:罗贯中
9.《水浒传》:施耐庵
10.《西游记》:吴承恩
11.《红楼梦》:曹雪芹、高鄂
12.《道德经》、《庄子 南华经》、《论语》;
13.《中国绘画变迁史纲》,傅抱石撰,上海古籍出版社,1998年版;
14.《中国绘画史》,潘天寿著,上海人民美术出版社,1983年版;
15.《汉魏六朝书画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
16.《唐五代画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
17.《图书见闻志•画继》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
18.《宋人画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
19.《宋人画评》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
20.《元代书画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
21.《明代画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
22.《清人论画》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
23.《清代画论》,潘运告编,湖南美术出版社,2004年版;
24.《石涛艺术世界》,孙世昌著,辽宁美术出版社,2002年版;
25.《我读石涛话语录》,吴冠中编著,河南教育出版社 出版社2004年版
26.《艺术里的精神》,(俄)康定斯基著,魏大海译,中国人民大学出版社;
27.《康定斯基论点线面》,(俄)康定斯基著,魏大海译,中国人民大学出版社;
28.《书谱译著》,马国权著,上海书画出版社,2003年版;
29.《艺概》,刘熙载著,上海古籍出版社,1978年版;
30.《色彩艺术》,(瑞士)约翰内斯•伊顿著,杜定宇译,上海人民美术出版社,1987年版;
31.《东方色彩研究》,李广元著,黑龙江美术出版社,1996版;
32.《卢沉论水墨画》。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·山水画艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 山水画艺术 | 130400 | 13040003 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养山水画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握山水画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102040 | 中国山水画临摹 | 72 | 4 | 1—2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102041 | 中国山水画写生 | 72 | 4 | 2—3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102042 | 中国山水画创作 | 72 | 4 | 3—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术学(西方近现代美术史论)培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·西方近现代美术史论)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:西方近现代美术史论 方向代码:13040019
一、培养目标
培养西方近现代美术方向的高级研究人才、教学人才及与其相关的管理人才,使其熟悉西方近现代美术领域国内外研究现状,并具备系统、广博的专业理论知识和独立的学术研究能力,在本领域形成自己的研究特长,取得创造性的科研成果,能从事高等院校的教学、专业领域的科研或相关行业的管理工作,为社会文化建设和发展服务。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
本方向主要研究西方近现代美术的历史及其相关理论,揭示和总结西方美术自近代以来发展、变异的基本规律,探索西方近现代美术的观念、形态及其文化内涵,阐释其对当代中国美术的价值和意义。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在读研究生应于每学期完成1-2篇课程论文,有条件的可参加导师的课题研究。在第一、二学年结束时均需提交学年论文参加学年考核,由主课导师给出学年专业考核成绩。
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本方向硕士研究生应在导师指导下,参加相关课题的研究和一定的艺术考察。在读期间需作为第一或第二作者在省级以上专业学术刊物发表学术论文2篇,要求3千字以上;举行学术报告会1次,报告时间约为50分钟;进行艺术考察并提交考察报告。学术和实践活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本方向硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动,积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节。导师及任课教师根据其备课、讲课情况给于评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于3万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《艺术发展史》,[英]贡布里希著,范景中译,天津人民美术出版社,1992年版;
2.《世界美术史》(十卷),朱伯雄主编,山东美术出版社,1987-1991年版;
3.《古典艺术——意大利文艺复兴艺术导论》,[瑞士]海因里希·沃尔夫林著,潘耀昌等译,浙
江美术学院出版社,1992年版;
4.《意大利文艺复兴时期的艺术》,[美]约翰·T·帕雷提等著,朱旋译,广西师范大学出版社,
2005年版;
5.《巴洛克与洛可可:艺术与文化》,[美]温尼·海德·米奈著,孙小金译,广西师范大学出版
社,2004年版;
6.《印象派画史》,[美]约翰·雷华德著,平野等译,广西师范大学出版社,2002年版;
7.《后印象派画史》,[美]约翰·雷华德著,平野等译,广西师范大学出版社,2002年版;
8.《西方现代艺术史》,[美]H·H·阿纳森著,邹德侬等译,天津人民美术出版社,1994年第二版;
9.《西方当代艺术》,[英]A·路希·史密斯著,柴小刚等译,江苏美术出版社,1990年版;
10.《西方现代艺术80年代》,[美]H·H·阿纳森著,曾胡、钱志坚等译,北京广播学院出版社
1992版;
11.《一九四五年以后的现代视觉艺术》,[英]爱德华·卢西·史密斯著,陈麦译,上海人民美
术出版社 1988年版;
12.《艺术与错觉》,[英]贡布里希著,林夕等译,浙江摄影出版社,1987年版;
13.《艺术与人文科学:贡布里希文选》,范景中编选,浙江摄影出版社,1989年版;
14.《抽象与移情》,沃林格著,王才勇译,辽宁人民出版社,1987年版;
15.《视觉艺术的含义》,潘诺夫斯基著,傅志强译,辽宁人民出版社,1987年版;
16.《美学新解》,布洛克林著,滕守尧译,辽宁人民出版社,1987年版;
17.《艺术风格学》,[瑞士]沃尔夫林著,潘耀昌译,辽宁人民出版社,1987年版;
18.《古典艺术》,[瑞士]沃尔夫林著,潘耀昌等译,浙江美术学院出版社,1992年版;
19.《西方艺术批评史》,[意]文杜里, 迟柯译,江苏教育出版社,2005年版;
20.《西方画论辑要》(修订版),杨身源、张弘昕编著, 江苏美术出版社,1998年版;
21.《西方美术理论文选》,迟轲主编,江苏教育出版社,2005年版;
22.《欧洲现代画派画论选》,瓦尔特·赫斯编著,宗白华译,人民美术出版社,1980年版;
23.《欧美现代艺术理论》,[美]Herschel Chipp著,余珊珊译,吉林美术出版社,2000年版;
24.《世界艺术百科全书选译》Ⅰ、Ⅱ,上海人民美术出版社,1987年版;
25.《现代艺术观念》,[英]尼古斯•斯坦格斯编,侯瀚如译,四川美术出版社,1988年版;
26.《20世纪艺术中的抽象和技巧》,[英]哈德罗•奥斯本著,阎嘉、黄欢译,四川美术出版社,
1988年版;
27.《现代艺术和现代主义》,[英]弗兰西斯·弗兰契娜、查尔斯·哈里森编,张坚、王晓文译,
上海人民美术出版社,1988年版;
28.《理想和偶像》,[英]贡布里希著,范景中译,上海人民美术出版社,1989年版;
29.《现代主义,评论,现实主义》,[英]弗雷德·奥顿、查尔斯·哈里森编,崔诚等译,上海
人民美术出版社,1991年版;
30.《现代与现代主义》,[美]弗雷德里克·R·卡尔,陈永国、傅景川译,中国人民大学出版社,
2004年版;
31.《艺术哲学》,[法]丹纳著,傅雷译,人民文学出版社,1963年版;
32.《波德莱尔美学论文选》,郭宏安译,人民文学出版社,1987年版;
33.《艺术史写作原理》,[美]大卫·卡里尔,吴啸雷等译,中国人民大学出版社,2004年版;
34.《艺术与历史》,曹意强著,中国美院出版社,2001年版;
35.《艺术史的视野》,曹意强编著,中国美院出版社,2007年版;
36.《20世纪西方艺术批评》,沈语冰著,中国美院出版社,2003年版;
37.《美术史的形状》,范景中主编,中国美术学院出版社,2003年版;
38.《视觉与设计》,[英]罗杰·弗莱著,易英译,江苏教育出版社,2005年版;
39.《艺术中的精神》,[俄]康定斯基著,李正文等译,中国人民大学出版社,2003年版。
40.《艺术与文化》,[美]克莱门特•格林伯格著,沈语冰译,广西师范大学出版社,2009年版;
41.《艺术与观念》,[美]威廉·弗莱明,玛丽·马里安著,宋协立译,北京大学出版社,2008年版;
42.《艺术与视知觉》,[美]阿恩海姆著,滕守尧、朱疆源译,中国社会科学出版社,1984年版;
43.《迎向灵光消逝的年代:本雅明论艺术》,瓦尔特•本雅明著,许绮玲、林志明译,广西师范
大学出社,2004年版;
44.《当代美国艺术家论艺术》,[美]埃伦·H·约翰逊编,姚宏翔等译,上海人民美术出版社,
1992年版;
46.《现代艺术大师论艺术》,[美]R·L·赫伯特编,林森、辛丽译,江苏美术出版社,1990年版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·西方近现代美术史论)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 西方近现代美术史论 | 130400 | 13040019 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养西方近现代美术方向的高级研究人才、教学人才及与其相关的管理人才,使其熟悉西方近现代美术领域国内外研究现状,并具备系统、广博的专业理论知识和独立的学术研究能力,能在本领域形成自己的研究特长,取得创造性的科研成果,能从事高等院校的教学、专业领域的科研或相关行业的管理工作,为社会文化建设和发展服务。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程 编号 |
课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学1 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101003 | 艺术史学研究 | 54 | 3 | 3 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101004 | 艺术文献学 | 54 | 3 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102025 | 西方近现代美术史研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102026 | 西方近现代美术理论研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102027 | 西方近现代美术批评研究 | 72 | 4 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 2 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
学术报告1次 | 1 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课或专业基础课教学 | 1 | 3-5 | 导师及任课教师评价 | |||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术学(油画艺术)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·油画艺术)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:油画艺术 方向代码:13040005
一、培养目标
培养油画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握油画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究油画的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家与
生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的油画创作实践水准,提高对
艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3、学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《艺术与视知觉》,(美)鲁道夫·阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年版;
2.《艺术与错觉》,(英)E·H·贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年版;
3.《秩序感》,(英)E·H·贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年版;
4.《论艺术的精神》,(俄)瓦·康定斯基著,中国社会科学出版社,1987年版;
5.《中西色彩比较》,李广元著,河北美术出版社2006年10月版;
6.《西方画论辑要》,杨身源、张弘昕编著,江苏美术出版社,1990年版;
7.《浮世绘》,顾申主编,北京大陆桥文化传媒编译,青岛出版社,2011年版;
8.《色彩艺术》,(瑞士)约翰内斯·伊顿著,杜定宇译,上海人民美术出版社,1985年版;
9.《中国年画艺术史》,薄松年著,湖南美术出版社,2008年版;
10.《圣经故事》,宫方 大华文苑出版社 2004年1月版;
11.《艺术问题》,(美)苏珊.朗格著 滕守尧.朱疆源译 ,中国社会科学出版社;
12.《审美特性》,(匈)乔治.卢卡契著 徐恒醇译 ,中国社会科学出版社;
13.《美学与哲学》,(法)杜夫海纳著 孙非译,中国社会科学出版社;
14.《吴冠中》,吴可雨编著,河北教育出版社2009年10月版;
15.《郁特里罗》,陈英德、张弥弥著,河北教育出版社2006年版;
16.《荒漠甘泉》,考门夫人著,孙海运译,中国基督教会出版1998年版;
17.《梵高传》,欧文.斯通著,常涛译,北京出版社,1983年10月版;
18.《印象画派史》,约翰.雷华德著,人民美术出版社,1983年版;
19.《傅雷艺术随笔》,金梅编选,上海文艺出版社,1999年5月版;
20.《雾里看花》,邵大箴著,广西美术出版社,1999年5月版;
21.《马蒂斯论艺术》译者:欧阳英 编者:(美国)杰克·德·弗拉姆,河南美术出版社,1978.2版;
22.《我读石涛话语录》,吴冠中编著,河南教育出版社 出版社2004年版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·油画艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||
美术学 | 油画艺术 | 130400 | 13040005 | ||||||||
专业培养目标 | 培养油画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握油画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||
专业课 | msb0102001 | 油画艺术专业基础(素描) | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||
msb0102002 | 专业写生(油画) | 108 | 6 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0102003 | 专业创作(油画) | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题、中期考核展览 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术(美术与新媒体艺术)艺术硕士培养方案
山东艺术学院全日制艺术硕士(MFA)培养方案
(美术·美术与新媒体艺术)
一、培养目标
美术与新媒体专业艺术硕士专业学位教育,旨在培养具有良好职业道德、具备美术与新媒体专业系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及胜任美术与新媒体专业文化艺术事业与产业方面所需的创作相关工作的高层次专业人才。
二、招生对象
具有大学本科学历(或本科同等学力)人员。
三、学习方式及年限
全日制学习方式,学习年限为三年。
四、培养方式
培养过程突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节的学时数和学分比例;实行导师负责制,并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。
五、课程设置与学分
课程设置分为公共课(教育部规定的必修课程)、专业必修课(专业主科与专业相关课程)和选修课。公共课着重于提高研究生的总体素质,拓展审美视野;专业必修课着重于提高研究生专业技能水平,加深、拓宽研究生的专业知识,提高研究生的综合艺术修养,增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样,给学生提供更多的选择余地,为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质。
专业学位课程与实践环节总学分为50学分(课程学分计算方式:1学分=18课时)。具体课程学分设置如下:
公共课:8学分
1、中国特色社会主义理论与实践研究 2学分
2、艺术原理 2学分
3、外国语 4学分
专业必修课与专业实践:36学分
1、学位专业课 12学分
2、学位基础课 8学分
3、专业实践 16学分
选修课:6学分
选修课每门为2学分,学生每人至少选3门。
专业实践:学生需参加学院组织的MFA学生年度美展每次2学分;参加省级学术性展览每次4学分;全国性学术性展览每次6学分;个人展览(根据场馆分别为院级4学分,省级6学分,国家级8学分,普通画廊2学分);联展8学分(按参加人数均分)。以参展次数累计达到8学分为合格。每人提交10件作品参加毕业创作展览,毕业创作成绩以百分制计分,达到80分为合格,合格者获8学分。
六、中期考核与学期考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业创作等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作及毕业创作准备阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
第一、二学年,在读研究生每学期需进行专业学期考核,并由考核组老师集体给出学期专业考核成绩。
七、毕业考核
毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者,在修学规定课程和获得规定学分的同时,须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。
专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行,可以是专业能力展示达到合格水平再进行论文答辩,亦可以展览的形式同时进行。
(一)专业能力展示的要求
1、总体要求:
专业能力展示的具体内容为:艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创美术作品。
2、具体要求:
需提供毕业作品影像艺术方案书一本,影像艺术创作一部。
(二)学位论文的要求
1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合,应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。
2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
3、专业论文字数不少于0.5万(不含图例与图表)。
(三)毕业考核委员会
毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家5人以上组成,考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。
(四)学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求打印两份论文,交与二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核工作。各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。毕业考核委员会以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上的多数通过方可视为论文答辩通过。
课程学习补考成绩不及格未取得规定的学分,毕业论文未通过导师推荐、或论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》执行。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者,经授予单位学位委员审核批准,授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。
九、阅读书目
1、《西方现代艺术史》,H.H.Arnason著,天津美术出版社,1994年版;
2、《1945年以后的现代视觉艺术》,Edward Lucie Smith著,上海人民美术出版社,1988年版;
3、《20世纪艺术中的抽象和技巧》,Harold Osborne著,四川美术出版社,1988年版;
4、《超级艺术》,Bonito Oliva著,湖南美术出版社,1998年版;
5、《超越现代主义:70和80年代艺术论文集》,Kim levin著,江苏美术出版社,1995年版;
6、《当代美国艺术家论艺术》,Allen H.Johnson(edit)著,上海人民美术出版社,1992年版;
7、《当代艺术》,Jean—Louis Pradel著,吉林美术出版社,2002年版;
8、《地景艺术》,Alan Sonfist(edit)著,远流出版事业公司,1991年版;
9、《观念艺术》,Gregory Battcock(edit)著,远流出版事业公司,1992年版;
10、《光效应艺术》,西里尔·贝雷特著,上海人民美术出版社,1991年版;
11、《后现代主义艺术系谱》,岛子著,重庆出版社,2001年版;
12、《后印象派》,王端廷著,人民美术出版社,2000年版;
13、《剑桥美术史》,苏珊·伍德福特、安尼·谢弗—克兰德尔、罗莎·玛丽亚·莱茨著,中国青年
出版社;
14、《世界美术史》,朱伯雄主编,山东美术出版社,1987年版;
15、《西方八十年代艺术》,Edward Lucie Smith著,湖南美术出版社,1992年版;
16、《西方当代美术》,Edward Lucie Smith著,江苏美术出版社,1990年版;
17、《西方当代艺术 —从抽象表现主义到超级写实主义》,Edward Lucie Smith著,江苏美术出版
社,1992年版;
18、《现代艺术的意义》,约翰·拉塞尔著,江苏美术出版社,2003年版;
19、《现代艺术观念》,Nikos Stangos著,四川美术出版社,1988年版;
20、《现代艺术和现代主义》,Francis Frascina,Charles Harison著,上海人民美术出版社,1988
年版;
21、《欧美现代艺术理论》,Herschel B.Chipp著,吉林美术出版社,2000年版;
22、《现代艺术中的原始主义》,Robert Goldwater著,江苏美术出版社,1993年版;
23、《新艺术的震撼》,Robert Hugher著,上海人民美术出版社,1989年版;
24、《艺术发展史》,贡布里希,E.H.著,天津人民美术出版社,1998年版;
25、《艺术与自然中的抽象》,Nathau Cabot Hale著,上海人民美术出版社,1988年版。
26、《艺术与视知觉》,阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年版;
27、《秩序感》,贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年版;
28、《图像与眼睛》,贡布里希著,浙江摄影出版社,1989年版;
29、《艺术与幻觉》,贡布里希著,湖南人民出版社,1987年版;
30、《视觉原理》,卡洛琳.M.布鲁墨著,北京大学出版社,1987年版;
31、《Painter IX数字绘画艺术》,Sutton,Jeremy著,人民邮电出版社,2007年版;
32、《电影的元素》,波布克著,中国电影出版社,1986年版;
33、《摄影师的视觉感受》,斯特罗贝尔等著,中国摄影出版社,1998年版;
34、《新DV手册》,汤姆•安著,中国摄影出版社,2006年版;
35、《电影语言》,马塞尔•马尔丹著,中国电影出版社,1980年版;
36、《电影剪辑技巧》,卡雷尔•赖兹,盖文•米勒著,中国电影出版社,1982年版;
37、《3ds max教学实例》,陈忠 谭开界著,浙江大学出版社,2010年版;
38、《二维数字动画基础教程》,谭开界、苏庆、孙欣、王纪涌著,清华大学出版社,2011年版;
39、《二维数字动画应用教程》,谭开界、孙欣、吕同庆、陈忠著,清华大学出版社,2011年版;
40、《新媒体艺术之互动影像装置艺术》,杨华、任丙忠、高明武著,山东美术出版社,2009年版。
全日制艺术硕士(MFA)培养计划与课程设置
(美术·美术与新媒体艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | ||||||||
美术 | 美术与新媒体艺术 | 135107 | 13510704 | |||||||||
专业培养目标 | 培养具有良好职业道德、具备美术与新媒体专业系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才,以及能够胜任美术与新媒体专业创作相关工作的高层次专门人才。 | |||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | ||||
学位课程 | 公共课 | ggb02001 |
中国特色社会主义理论与 实践研究 |
36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||
ggb02002 | 艺术原理 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
ggb02003 | 外国语 | 72 | 4 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
基础课 | msb0201024 | 新媒体艺术案例分析 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0201035 | 美术创作论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201036 | 中国画论 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0201037 | 西方画论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
专业课 | msb0202034 | 美术与新媒体艺术专业主课 | 216 | 12 | 1-6 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx02001 至 msx02019 |
在选修课目录中选取 | 108 | 6 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
|||||
专业 实践 要求 |
艺术实践是培养艺术硕士专业研究生能力的重要环节,根据培养方案中对专业实践的具体规定审核学生的实践成果。 |
8 | 1-6 | 学位分委员会评审 | ||||||||
专业 毕业 要求 |
毕业创作展览是学生艺术创作能力的重要展示。毕业创作作品应是最能够反映本人水平,体现出在内容、风格、形式、技巧方面的探索。 |
8 | 4-6 | 学位分委员会评审 |
每人 10件 |
|||||||
学位 论文 要求 |
学位论文的开题选题应具有一定的理论价值和现实意义,对论文研究方向的具体内容要有独特的见解,并能指出在哪些方面有所突破,能体现本专业较高的学术水平。 |
毕业考核委员会评审 | ||||||||||
学位论文的写作应在导师指导下独立完成,写作须与艺术实践结合,对自己作品进行创作思考和理论阐述。要求主题突出、论点鲜明、论据充分、结构严谨、词语精炼、条理分明,字数不少于5千字。 |
山东艺术学院美术学院美术学(水墨人物画)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·水墨人物画)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:水墨人物画 方向代码:13040002
一、培养目标
培养水墨人物画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握水墨人物画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究水墨人物画的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺
术家与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的水墨人物画创作实践
水准,提高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,要求3千字以上;参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于1万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《全球通史》,斯塔夫里阿诺斯著,北京大学出版社,2006年10月版;
2.《艺术发展史》(《艺术的故事》),贡布里希著,天津人民美术出版社,1998年8月版;
3.《西方现代艺术史》,H·H·阿纳森著,天津人民美术出版社,1994年2月版;
4.《中华民国美术史》,阮荣春、胡光华著,四川美术出版社,1992年6月版;
5.《美学》,黑格尔著,商务印书馆,1979年1月版;
6.《西方文论选》,伍蠡甫主编,上海译文出版社,1979年11月版;
7.《中国历代文论选》,郭绍虞主编,中华书局,1962年1月版;
8.《艺术与错觉》,贡布里希著,浙江摄影出版社,1987年11月版;
9.《艺术与视知觉》,阿恩海姆著,中国社会科学出版社,1984年8月版;
10.《当代艺术》,泰勒著,江苏美术出版社,2007年6月版;
11.《艺术词典》,爱德华·露西-史密斯著,三联书店,2005年5月版;
12.《鲁迅全集》鲁迅著,人民文学出版社;
13.《多余的素材》陈丹青著,山东画报出版社,2003年1月版;
14.《卢沉 周思聪文集》,朱乃正主编,人民美术出版社,2006年1月版;
15.《中国绘画美学史》,陈传席著,人民美术出版社,2002年7月版;
16.《中国书画美学史纲》,樊波著,吉林美术出版社,1998年4月版;
17.《中国古代绘画理论发展史》,葛路著,上海人民美术出版社,1982年6月版;
18.《中国美学范畴体系》,葛路著,北京大学出版社,2009年1月版;
19.《水墨画》,谢稚柳著,上海画报出版社,2002年12月版;
20.《明清文人画新潮》林木著,上海人民美术出版社,1991年8版;
21.《应物传神——中国画写实传统研究》,叶青著,江西人民出版社,2004年4月版;
22.《中国绘画材料史》,蒋炫佁著,上海书画出版社,1986年5月版;
23.《世界美术》等杂志;
24. 任何画家传记。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·水墨人物画)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||
美术学 | 水墨人物画 | 130400 | 13040002 | ||||||||
专业培养目标 | 培养水墨人物画创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握水墨人物画创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||
专业课 | msb0102004 | 水墨人物画专业基础 (素描) | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||
msb0102005 | 专业写生(意笔人物画) | 108 | 6 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||
msb0102006 | 专业创作(意笔人物画) | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院美术学(中国石刻书法艺术)研究生培养方案
山东艺术学院全日制硕士研究生培养方案(美术学·中国石刻书法艺术)
专业名称:美术学 专业代码:130400
研究方向:中国石刻书法艺术 方向代码:13040015
一、培养目标
培养中国石刻书法艺术创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握中国石刻书法艺术创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。
具体要求:
1.拥护中国共产党的领导,具有坚定正确的政治方向,良好的道德品质,遵纪守法,品行端正。具有较强的事业心、责任感和良好的人文素质。具有健康的体魄和心理素质。
2.能够较系统、全面地掌握本专业基础理论,了解本学科前沿发展动态;具有一定独立研究的能力,治学态度严谨,获得具有创造性地研究成果。
3.能够掌握一门外国语,较熟练地阅读本学科专业的外文资料。
4.毕业后能够胜任专业单位的研究、教学、管理等相关工作,为社会主义现代化建设服务。
二、研究方向介绍
研究中国石刻书法艺术的历史与现状、美学本质和发展规律;研究艺术家与作品、艺术家与社会、艺术家与生活、艺术观念与艺术表现、艺术修养与艺术技巧的关系;具备相应的中国石刻书法艺术创作实践水准,提高对艺术作品的鉴赏能力、判断能力、表现能力。
三、学习年限
全日制硕士研究生学制为三年。其中,课程学习时间不超过2年,进行科研创作及学位论文工作时间不少于1年。在职同等学力硕士研究生的学习年限可延长,但学生在校学习时间最长不得超过8年(含休学、保留学籍时间)。
四、课程设置及学分
课程设置分为学位课程、选修课程与必修环节三部分,总学分为40学分:其中学位课程28学分,选修课程8学分,必修环节包括学生在校期间进行的学术活动或发表论文、专业实践或与教学实践、学位论文的选题与开题和学位论文写作与答辩,总计4学分。
以同等学力或跨学科考入该专业的研究生应在导师指导下补修本科有关的专业基础课和专业课两门,补修课程考核成绩须达到合格60分以上,不计学分。
五、中期考核与学年考核
在第四学期,由各二级学院组织进行中期考核。研究生课程学习基本结束、开题报告会结束之后,由中期考核领导小组组织,以研究生的培养计划为依据,对研究生的思想表现、课程学习、科研创作能力、学位论文开题报告、毕业作品创作方案(不少于10件作品)等方面进行综合考核。中期考核合格者可由课程学习阶段进入学位论文写作阶段;考核不合格者,按照研究生学籍管理的有关规定处理。
六、培养方式
1.采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的教学方式。
2.研究生培养过程要理论联系实际,课程学习与艺术实践紧密结合,加强科研与创作能力的培养,形成良好的学风,在本专业研究方向能有一定的创新能力。
3.导师应根据培养方案的要求和因材施教的原则,从每位研究生的具体情况出发,在研究生入学后的两周内制定出研究生个人培养计划并填写有关表格,报研究生处备案,并通过研究生教育信息管理系统进行网络提交。
4.课程学习采取课堂讲授、讨论和自学相结合的方式,发挥研究生学习的主动性和自觉性,着重培养研究生的创新意识和分析问题解决问题的能力。授课教师应对开设课程精心准备,课程结束时按规定进行认真的考核并评定成绩。
七、专业实践与教学实践
1.本学科硕士研究生应参加一定的艺术考察、社会实践活动、省内外相关的学术会议,并在导师指导下参加相关课题的研究。研究生在校期间要在省级以上学术刊物至少发表1篇与研究方向一致的专业论文,参加省级以上展览1次,或在省级以上刊物发表作品2幅。学术活动在第二至五学期完成,第六学期开学初,根据参加活动情况,学位评定分委员会给予评价。
2.本学科硕士研究生在学习过程中应注重参加教学实践等活动。积极做好导师在大学本科班教学的助教,并能在导师的指导下独立讲授部分章节,导师及任课教师会根据学生备课、讲课情况给予评价。
在职同等学力硕士研究生无须参加教学实践,但要通过选修研究生课程的方式来获得该环节的学分。
八、毕业学位论文与毕业创作展览
1.学位论文
学位论文是研究生专业培养的重要组成部分,是对研究生学术研究能力的全面训练,是培养学生综合运用所学知识发现问题、分析问题、解决问题及创新能力的重要环节,应在导师指导下由研究生独立完成,不得剽窃或抄袭他人的成果。
学位论文的选题应当在本学科带有一定学科前沿研究性质,对研究课题有独特的见解,具有一定的实用价值和理论意义。学生在入学的第四学期,由各二级学院组织举行学位论文开题报告会,同时并提交毕业作品创作方案。学生应将学位论文选题和主要论述过程撰写成3000字左右的开题报告,经由各二级院组成的开题报告评议小组进行审核,通过后方可开始论文写作。学位论文开题报告的具体要求参照《山东艺术学院研究生学位论文开题报告的要求》。
学位论文的写作应当材料确凿、论点鲜明、论据充分、论证有力、图表清晰、逻辑严谨、结构合理、语言通顺、格式规范,体现学生扎实的理论基础和一定的学术能力。学位论文(不含图表)要求不少于2万字;于第六学期的4月上旬定稿并提交。论文具体格式参照《山东艺术学院硕士论文格式统一规定》执行。
2.毕业展览
毕业创作作品展览是体现研究生创作和实践能力的重要组成部分。毕业创作作品不少于10件(创作5件、习作5件),其中书法专业和篆刻专业需供毕业创作15件,由导师选择参展。展出作品要有新意,要独立完成,能体现本学科研究生在艺术实践上的创新能力。毕业创作作品展的准备、展出工作将安排在第五学期和第六学期集中完成。由各二级学院负责组织相关校内外专家组对毕业作品进行评审并评定成绩,成绩以百分制计分,80分以上成绩视为毕业创作考核通过。
3.学位论文答辩
在修完规定的各门课程,考试合格并取得必需的学分后,由导师推荐申请硕士学位。毕业研究生按照论文格式要求匿名打印两份论文,二级学院统一收齐交研究生处,由研究生处组织对学位论文进行学术审核和论文盲评工作。学位论文学术审查与盲评等各项考核成绩合格者,方可进入论文答辩阶段。
论文答辩时间为第六学期的5月底或6月初。论文答辩委员会由5人以上组成,以无记名投票的方式,就是否通过学位论文和建议授予硕士学位作出表决,并写出评语,表决获三分之二以上票数者方可视为论文答辩通过。报院学位评定委员会审查,通过者,即按程序授予硕士学位。
课程学习补考成绩不及格,未取得规定的学分,未通过毕业专业考核,或毕业论文未通过导师推荐、或学术审核、论文盲评、论文答辩未通过者将延期半年或一年毕业。具体办法参照《山东艺术学院研究生延期毕业管理暂行规定》中的有关规定执行。
九、学位授予
完成课程学习并获得相应学分,通过学位论文答辩者,经学校学位评定委员会批准,可授予硕士学位。具体要求参照《山东艺术学院硕士学位授予工作暂行实施细则》中的有关规定执行。
十、阅读书目
1.《中国古代石刻概论》,赵超著,文物出版社,1997年版;
2.《美术考古学导论》,刘凤君著,山东大学出版社,2002年版;
3.《中国考古学通论》,张之恒主编,南京大学出版社,1991年版;
4.《文字学概要》,裘锡圭著,商务印书馆,2003年版;
5.《古代字体论稿》,启功著,文物出版社,1964年版;
6.《汉字哲学初探》,李敏生著,社会科学文献出版社,2000年版;
7.《符号·初文与字母——汉字树》,饶宗颐著,上海书店出版社,2000年版;
8.《庄子今注今译》,陈鼓应,中华书局,1983年4月版;
9.《我的精神家园》,王小波,文化艺术出版社,1997年6月版;
10.《中国书法史》(7卷本),丛文俊等著,江苏教育出版社,2002年版;
11.《当代中国书法论文选》,中国书协主编,荣宝斋出版社,2010年版;
12.《历代书法论文选》,上海书画出版社,1998年版;
13.《中国书法全集》(100卷),刘正成总主编,荣宝斋出版社,2002年版;
14.《中国书法理论体系》,商务印书馆香港分馆,1984年版;
15.《书法的形态与阐释》,重庆出版社,1993年版;
16.《书法环境—类型学》,赖非著,文物出版社,2003年版;
17.《书法美学谈》,金学智著,上海书画出版社,1984年版;
18.《整体的哲学》,金观涛著,四川人民出版社,1987年版;
19.《艺术哲学》,[法]丹纳著,傅雷译,人民文学出版社,1983年版;
20.《文化的变异》,[美]C·恩伯、M·恩伯著,杜杉杉译,辽宁人民出版社,1988年版;
21.《文化:历史的投影》,[美]菲利普·巴格比著,夏克等译,上海人民出版社,1987年版;
22.《一般系统论》,[奥]L·贝塔兰菲著,秋同、袁嘉新译,社会科学文献出版社,1987年版;
23.《历史唯物主义原理》,肖前等主编,人民出版社,1983年版;
24.《文化唯物主义》,[美]马文·哈里斯著,张海洋、王曼萍译,华夏出版社,1988年版;
25.《社会学概论》,李芹主编,山东大学出版社,1999年版;
26.《艺术的真谛》、[英]H·里德著,王柯平译,辽宁人民出版社,1987年版;
27.《当代西方艺术哲学》,朱狄著,人民出版社,1994年版;
28.《科学研究的艺术》,张巨青主编,湖北人民出版社,1988年版;
29.《社会过程》,[美]查尔斯·霍顿·库利著,洪小良等译,华夏出版社,2000年版;
30.《结构主义》,[瑞士]皮亚杰著,倪连生、王琳译,商务印书馆,1996年版。
全日制硕士研究生培养计划与课程设置
(美术学·中国石刻书法艺术)
专业与研究方向 | 专业 | 研究方向 | 专业代码 | 研究方向代码 | |||||||||
美术学 | 中国石刻书法艺术 | 130400 | 13040015 | ||||||||||
专业培养目标 | 培养中国石刻书法艺术创作与研究及教学的高级专门人才,能系统掌握中国石刻书法艺术创作的专业理论、专业知识、专业技能,熟悉本专业研究方向和重要史料以及国内外创作研究现状,具有较强的专业创作、研究及实践能力。 | ||||||||||||
课程 类型 |
课程编号 | 课程名称 | 学时 | 学分 |
开课 学期 |
授课方式 | 考核方式 | 备注 | |||||
学位课程 |
公 共 课 |
ggb01001 | 中国特色社会主义理论与实践研究 | 36 | 2 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||
ggb01002 | 艺术美学 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01003 | 艺术学方法论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | |||||||
ggb01004 | 外国语 | 72 | 4 | 1 | 讲授 | 考试 | |||||||
基础 课 |
msb0101001 | 美术创作论 | 36 | 2 | 2 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0101002 | 中国画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0101005 | 西方画论 | 36 | 2 | 3 | 讲授 | 考试 | |||||||
专业课 | msb0102016 | 石刻考古基础 | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | ||||||
msb0102017 | 书法史的理论与方法 | 108 | 6 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
msb0102018 | 科学研究的艺术 | 54 | 3 | 1—4 | 讲授 | 考试 | |||||||
选修 课程 |
msx01001 至 msx01028 |
在选修课目录中选取 | 144 | 8 | 按选修课计划 |
按选修课 要求讲授 |
按选修课 要求考试 |
||||||
必修环节 |
专业 实践 |
省级以上学术刊物发表专业论文1篇 | 1 | 2—5 | 学位评定委员会评价 | ||||||||
入选省级以上美展1次, 或在省级以上刊物发表作品2幅 |
2 | ||||||||||||
艺术考察(4周) | 导师评价 | ||||||||||||
教学 实践 |
本科专业课教学 专业基础课教学 |
1 | 导师及任课教师评价 | ||||||||||
毕业 环节 |
学位论文的选题与开题 | 4 | 论文答辩委员会评审 | ||||||||||
毕业创作、学位论文写作与答辩 | 5—6 | 论文答辩委员会评审 |
山东艺术学院美术学院导师马麟春
马麟春(马林春) 1985年毕业于山东艺术学院美术系中国画专业 1987年结业于中央美术学院国画系花鸟画专业。现为山东艺术学院美术学院中国画系主任,硕士研究生导师,副教授,中国美术家协会会员。出版有中国画技法花卉篇、国画花鸟技法、工笔花鸟、怎样画竹、怎样画牡丹、中国历代名画技法分析——花鸟卷、中国画技法集萃——马麟春画竹、国画名家——马麟春等专著。作品“雪溶”入选第八届全国美展,“雪霁”入选第二届全国中国画展,“雪竹”获山东省五一文化将一等奖,“家园”获建国六十周年山东省美展二等奖。
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美术学考研院校
基本信息
专业介绍
专业点分布
专业院校排名
序号 | 学校代码 | 学校名称 | 评选结果 |
1 | 10047 | 中央美术学院 | A+ |
2 | 10355 | 中国美术学院 | A+ |
3 | 10331 | 南京艺术学院 | A |
4 | 10729 | 西安美术学院 | A |
5 | 10003 | 清华大学 | A- |
6 | 10028 | 首都师范大学 | A- |
7 | 10280 | 上海大学 | A- |
8 | 10319 | 南京师范大学 | A- |
9 | 10655 | 四川美术学院 | A- |
10 | 10050 | 北京电影学院 | B+ |
11 | 10073 | 天津美术学院 | B+ |
12 | 10178 | 鲁迅美术学院 | B+ |
13 | 10200 | 东北师范大学 | B+ |
14 | 10408 | 景德镇陶瓷大学 | B+ |
15 | 10523 | 湖北美术学院 | B+ |
16 | 10586 | 广州美术学院 | B+ |
17 | 10607 | 广西艺术学院 | B+ |
18 | 10610 | 四川大学 | B+ |
19 | 10033 | 中国传媒大学 | B |
20 | 10052 | 中央民族大学 | B |
21 | 10231 | 哈尔滨师范大学 | B |
22 | 10270 | 上海师范大学 | B |
23 | 10394 | 福建师范大学 | B |
24 | 10445 | 山东师范大学 | B |
25 | 10542 | 湖南师范大学 | B |
26 | 10635 | 西南大学 | B |
27 | 10690 | 云南艺术学院 | B |
28 | 10762 | 新疆师范大学 | B |
29 | 10002 | 中国人民大学 | B- |
30 | 10012 | 北京服装学院 | B- |
31 | 10209 | 吉林艺术学院 | B- |
32 | 10285 | 苏州大学 | B- |
33 | 10295 | 江南大学 | B- |
34 | 10345 | 浙江师范大学 | B- |
35 | 10346 | 杭州师范大学 | B- |
36 | 10602 | 广西师范大学 | B- |
37 | 10736 | 西北师范大学 | B- |
38 | 10015 | 北京印刷学院 | C+ |
39 | 10094 | 河北师范大学 | C+ |
40 | 10166 | 沈阳师范大学 | C+ |
41 | 10511 | 华中师范大学 | C+ |
42 | 10574 | 华南师范大学 | C+ |
43 | 10590 | 深圳大学 | C+ |
44 | 10656 | 西南民族大学 | C+ |
45 | 10703 | 西安建筑科技大学 | C+ |
46 | 11078 | 广州大学 | C+ |
47 | 10108 | 山西大学 | C |
48 | 10135 | 内蒙古师范大学 | C |
49 | 10255 | 东华大学 | C |
50 | 10370 | 安徽师范大学 | C |
51 | 10384 | 厦门大学 | C |
52 | 10386 | 福州大学 | C |
53 | 10476 | 河南师范大学 | C |
54 | 10611 | 重庆大学 | C |
55 | 10636 | 四川师范大学 | C |
56 | 10637 | 重庆师范大学 | C |
57 | 10908 | 山东工艺美术学院 | C |
58 | 10027 | 北京师范大学 | C- |
59 | 10075 | 河北大学 | C- |
60 | 10118 | 山西师范大学 | C- |
61 | 10165 | 辽宁师范大学 | C- |
62 | 10299 | 江苏大学 | C- |
63 | 10414 | 江西师范大学 | C- |
64 | 10475 | 河南大学 | C- |
65 | 10673 | 云南大学 | C- |
美术学考研院校
基本信息
专业点分布
专业院校排名
序号 | 学校代码 | 学校名称 | 评选结果 |
1 | 10047 | 中央美术学院 | A+ |
2 | 10355 | 中国美术学院 | A+ |
3 | 10331 | 南京艺术学院 | A |
4 | 10729 | 西安美术学院 | A |
5 | 10003 | 清华大学 | A- |
6 | 10028 | 首都师范大学 | A- |
7 | 10280 | 上海大学 | A- |
8 | 10319 | 南京师范大学 | A- |
9 | 10655 | 四川美术学院 | A- |
10 | 10050 | 北京电影学院 | B+ |
11 | 10073 | 天津美术学院 | B+ |
12 | 10178 | 鲁迅美术学院 | B+ |
13 | 10200 | 东北师范大学 | B+ |
14 | 10408 | 景德镇陶瓷大学 | B+ |
15 | 10523 | 湖北美术学院 | B+ |
16 | 10586 | 广州美术学院 | B+ |
17 | 10607 | 广西艺术学院 | B+ |
18 | 10610 | 四川大学 | B+ |
19 | 10033 | 中国传媒大学 | B |
20 | 10052 | 中央民族大学 | B |
21 | 10231 | 哈尔滨师范大学 | B |
22 | 10270 | 上海师范大学 | B |
23 | 10394 | 福建师范大学 | B |
24 | 10445 | 山东师范大学 | B |
25 | 10542 | 湖南师范大学 | B |
26 | 10635 | 西南大学 | B |
27 | 10690 | 云南艺术学院 | B |
28 | 10762 | 新疆师范大学 | B |
29 | 10002 | 中国人民大学 | B- |
30 | 10012 | 北京服装学院 | B- |
31 | 10209 | 吉林艺术学院 | B- |
32 | 10285 | 苏州大学 | B- |
33 | 10295 | 江南大学 | B- |
34 | 10345 | 浙江师范大学 | B- |
35 | 10346 | 杭州师范大学 | B- |
36 | 10602 | 广西师范大学 | B- |
37 | 10736 | 西北师范大学 | B- |
38 | 10015 | 北京印刷学院 | C+ |
39 | 10094 | 河北师范大学 | C+ |
40 | 10166 | 沈阳师范大学 | C+ |
41 | 10511 | 华中师范大学 | C+ |
42 | 10574 | 华南师范大学 | C+ |
43 | 10590 | 深圳大学 | C+ |
44 | 10656 | 西南民族大学 | C+ |
45 | 10703 | 西安建筑科技大学 | C+ |
46 | 11078 | 广州大学 | C+ |
47 | 10108 | 山西大学 | C |
48 | 10135 | 内蒙古师范大学 | C |
49 | 10255 | 东华大学 | C |
50 | 10370 | 安徽师范大学 | C |
51 | 10384 | 厦门大学 | C |
52 | 10386 | 福州大学 | C |
53 | 10476 | 河南师范大学 | C |
54 | 10611 | 重庆大学 | C |
55 | 10636 | 四川师范大学 | C |
56 | 10637 | 重庆师范大学 | C |
57 | 10908 | 山东工艺美术学院 | C |
58 | 10027 | 北京师范大学 | C- |
59 | 10075 | 河北大学 | C- |
60 | 10118 | 山西师范大学 | C- |
61 | 10165 | 辽宁师范大学 | C- |
62 | 10299 | 江苏大学 | C- |
63 | 10414 | 江西师范大学 | C- |
64 | 10475 | 河南大学 | C- |
65 | 10673 | 云南大学 | C- |